Трикстеры: чем нас привлекают те, кто нарушает правила?
Вспоминаем героев разных времён, которым тесно в привычных рамках
В театральном сезоне 2026–2027 «Ленком Марка Захарова» обратился к приключениям Остапа Бендера: Владимир Панков поставил музыкальную саунд-драму «Великий комбинатор» по мотивам «Золотого телёнка». Спектакль продолжает линию, начатую Марком Захаровым: в 1976 году он снял «Двенадцать стульев» с Андреем Мироновым в роли Бендера. Теперь знаменитый плут вернулся на сцену театра имени Захарова в исполнении Антона Шагина.
Купить билеты без сервисного сбора
Остап Бендер — трикстер: так называют тех, кто нарушает правила, высмеивает порядки и при этом вызывает симпатию. Этот архетип гораздо старше Бендера. В фольклоре, мифах и литературе трикстер появляется как пограничная фигура: он пересекает границы между дозволенным и запретным, серьёзным и смешным, порядком и хаосом.
Содержание
- Тиль: трикстер из Средних веков
- Шерлок Холмс: трикстер в эпоху прогресса
- Остап Бендер: трикстер советской действительности
- Фиби Уоллер-Бридж: трикстер нашего времени
Тиль: трикстер из Средних веков
Образ народного плута Тиля Уленшпигеля сложился в немецкой и южнонидерландской культуре в XIV-XVI веках. Впервые он появился в шванках: в них Тиль дурачит окружающих, нарушает запреты и выставляет человеческую глупость напоказ.
Выставка «Король шутов и дураков», которая проходила в Центре Вознесенского с февраля по май этого года, предложила посетителям взглянуть на этого народного героя как на «фигуру карнавального переворачивания мира» — универсального трикстера, который ставит привычную иерархию с ног на голову.
Эпоху Тиля сложно назвать комфортной, но он не пытается к ней приспособиться. Где положено говорить серьёзно, Уленшпигель шутит, где требуется почтение — отвечает насмешкой. Для него нет неприкосновенных авторитетов: Тиль способен поставить короля и священника в одинаково неловкое положение.
Примерно это и делает «Тиль» драматурга Григория Горина в постановке Марка Захарова. Премьера спектакля состоялась в «Ленкоме» в 1974 году, главную роль исполнил Николай Караченцов. В его Тиле плутовская свобода соединялась с героическим сопротивлением насилию и догматизму. Трикстер здесь уже не просто дерзит власть имущим — он бросает им вызов.
Шерлок Холмс: трикстер в эпоху прогресса
В викторианской культуре трикстеру уже не обязательно быть шутом. Шерлок Холмс нарушает правила не ради самой шалости, а ради знания. Он самовольно осматривает место преступления, выдаёт себя за другого человека, проникает туда, куда его не приглашали, и доверяет собственным наблюдениям больше, чем готовым инструкциям.
Холмс не вписывается в рамки должностных инструкций. В своём деле он художник: превращая расследования в произведения авторского искусства, Шерлок собрал один из первых фандомов в истории.
Интерес к методам и психологии детектива-консультанта никуда не девается, а миф о нём постоянно обновляется и актуализируется. В спектакле Антона Фёдорова «Шерлок Холмс и все-все-все», совместного проекта Пространства «Внутри» и Арт-Платформы, гениальный сыщик пытается осмыслить современный мир — хаотичный и абсурдный.
О Шерлоке, его экранных воплощениях и спектаклях по холмсиане читайте в нашем материале.
Остап Бендер: трикстер советской действительности
У Остапа Бендера острый ум, тонкое чувство юмора и харизма победителя. В романе «Двенадцать стульев» Ильфа и Петрова Бендер так убедительно отыгрывает то художника, то подпольщика, что для всех он свой: недаром вокруг персонажа ходили споры, советский он или наоборот. Но Остап принадлежит только себе. От него веет романтической свободой, он живёт играюче, и до поры ему всё сходит с рук.
Остап Бендер — сам себе режиссёр, сценарист и костюмер. Он постоянно придумывает легенды и меняет маски. Неудивительно, что его образом вдохновились Гайдай и Захаров — авторы пёстрого и музыкального кино. «Великий комбинатор» театра «Ленком» — ещё одно доказательство того, что плутовство Остапа очаровательно и спустя 100 лет после эпохи НЭПа.
Остапу Бендеру и его воплощениям в театре и кино посвящён наш большой материал.
Фиби Уоллер-Бридж: трикстер нашего времени
Сегодня трикстер способен нарушать не только правила поведения, но и законы повествования. Фиби Уоллер-Бридж делает это в своём трагикомедийном сериале «Дрянь» — проекте на пересечении театра, чёрной комедии, авторской драмы и стендапа.
Сериал вырос из моноспектакля «Fleabag», который Фиби Уоллер-Бридж представила в 2013 году на театральном фестивале Fringe. «Fleabag» — образец театрального минимализма: сцену с Фиби делил только высокий табурет, а зрителям отводилась роль случайных собеседников в баре. Этот прямой разговор перекочевал в сериал. Уоллер-Бридж часто смотрит в камеру и саркастично комментирует сюжет, превращая сериал в свой стендап.
Слом четвёртой стены в «Дряни» — больше, чем кинотрюк. С его помощью Уоллер-Бридж прорабатывает травмы и говорит о собственной уязвимости. В какой-то момент плутовство сменяется терапией по обе стороны экрана. Не так важен панчлайн очередной шутки Фиби, как то, что она решилась поговорить важные для себя вещи, смотря нам прямо в глаза. Это подкупает.
Почему нам всё это нравится?
Трикстеры привлекательны стремлением к независимости и умением творить собственную жизнь, не оглядываясь на обстоятельства, мнения, требования и порядки. Трикстер не принимает готовый сценарий как единственно возможный, а придумывает свой, пробует разные роли и ищет способы взаимодействовать с не всегда дружелюбным миром. Поэтому нам интересно следить за Тилем, Холмсом, Бендером, Фиби из «Дряни» и многими другими плутами: каждый из них на своём примере показывает, что в любую эпоху можно стремиться к личной свободе.
Читайте также: