10 исторических спектаклей и мюзиклов про любовь в Москве
Собрали московские постановки, в которых любовь разворачивается на фоне восстаний, дворцовых интриг, войн и светской жизни XVI–XIX веков
Выбирайте спектакль на свой вкус и покупайте билет выгодно на Ticketland – мы отменили сервисный сбор до конца года!
Содержание
- «Юнона и Авось» в Ленкоме
- «Екатерина Великая и Григорий Потёмкин» в Киноклубе «Эльдар»
- «Граф Орлов» в Театре оперетты
- «Сирано де Бержерак» в «Мастерской Петра Фоменко»
- «Мария Стюарт» в МТЮЗе
- «Каренина» в МТЮЗе
- «Капитанская дочка» в Театре имени Пушкина
- «Три мушкетёра» в Театре Стаса Намина
- «Дама с камелиями» в Театре на Трубной
- «Война и мир» в Театре Вахтангова
«Юнона и Авось» в Ленкоме
«Юнона и Авось» идёт на одной сцене с 1981 года — за это время рок-опера успела стать отдельным культурным феноменом и побывать в России, Украине, Польше, Венгрии и Корее.
В основе спектакля — история путешествия Николая Резанова в Калифорнию, которое произошло в 1806 году. Там русский дипломат встретил 15-летнюю Кончиту Аргуэльо, дочь коменданта Сан-Франциско. Знакомство оказалось коротким, а история — настолько драматичной, что превратилась в одну из самых известных любовных историй русского музыкального театра.
Роль Резанова 24 года подряд с самой премьеры исполнял Николай Караченцов, затем его сменил Дмитрий Певцов. В спектакле Резанов – граф, хотя исторически он был камергером. Кончита ждет возлюбленного 35 лет, а, узнав о его гибели, принимает постриг. Эта история завоевала успех за рубежом. В 2011 году в Польше выпустили серебряную монету с изображением Николая Караченцова и первой Кончиты — Елены Шаниной.
Ленком Марка Захарова, Малая Дмитровка, 6 · метро «Тверская», «Пушкинская», «Чеховская» · 130 минут · 16+ · от 7 000 ₽
«Екатерина Великая и Григорий Потёмкин» в Киноклубе «Эльдар»
Премьера нового мюзикла прошла 2 и 3 октября. Екатерина II и Григорий Потёмкин были не только политическими союзниками. Сохранилась их переписка, которая велась с 1769 по 1791 года, до самой смерти Потёмкина. В ней императрица обращается к фавориту как к «Гришифушечке», «душеньке», «ангелу», а по-французски — mon bijou и mon faisan d’or, то есть «моя драгоценность» и «мой золотой фазан».
В мюзикле «Екатерина Великая и Григорий Потёмкин» эта история сосредоточена на отношениях людей, которым приходится одновременно управлять государством и разбираться со своими чувствами. Здесь Екатерина не только императрица, но и просто женщина.
Создатели задаются вопросом: можно ли быть близкими, когда от каждого твоего решения зависит судьба страны? В современном мюзикле история Екатерины и Потёмкина раскрывается через отношения двух сильных людей: любовь сближает их, а общее дело требует всё новых решений и жертв. Их чувства звучат в ариях и дуэтах; на сцене соединяются живой вокал, музыканты и мультимедийная сценография.
Главные роли исполнили Ирина Елисеева и Евгений Гаранин. Автор и художественный руководитель проекта — Марина Бурлакова, режиссер — Владимир Бекетов. Хореографию создала Татьяна Пантелеева вместе с артистами Русского национального балета «Модерн».
Киноконцертный зал «Эльдар», Ленинский проспект, 105 · метро «Новаторская», «Проспект Вернадского» · 12+ · от 1 500 ₽
«Граф Орлов» в Театре оперетты
В 1775 году Алексей Орлов отправился в Италию с поручением задержать женщину, которая назвала себя дочерью императрицы Елизаветы Петровны. Её настоящее имя до сих пор неизвестно, но в истории она осталась как княжна Тараканова.
В мюзикле «Граф Орлов» создатели превратили политическую интригу в любовную драму. Орлов влюбляется в самозванку, которую должен выдать российским властям, и оказывается перед сложным выбором: долг или собственные чувства.
XVIII век здесь отражен не только через сюжет. Для спектакля создали около 300 костюмов по образцам эпохи — их шили в Москве и Петербурге около полугода. Художник Вячеслав Окунев подготовил большую вращающуюся конструкцию, а музыку написал Роман Игнатьев на стихи Юлия Кима.
«Граф Орлов» в Московском театре оперетты — это первый и пока единственный отечественный мюзикл, который был удостоен премии «Хрустальная Турандот».
Московский театр оперетты, Большая Дмитровка, 6 · метро «Охотный Ряд», «Театральная», «Площадь Революции» · 165 минут · 12+ · от 1 000 ₽
«Сирано де Бержерак» в «Мастерской Петра Фоменко»
Сирано де Бержерак действительно существовал: это был французский писатель и дуэлянт XVII века, которого считают одним из предшественников научной фантастики. Но образ человека с огромным носом, острым языком и несчастной любовью придумал Эдмон Ростан для пьесы, премьера которой состоялась в Париже в 1897 году.
В «Сирано де Бержераке» любовь проявляется через чужие тексты. Сирано пишет любовные письма за красивого, но косноязычного Кристиана — и помогает ему ухаживать за Роксаной, хотя сам в неё влюблён.
В постановке Евгения Каменьковича Фёдор Малышев, исполнитель роли Сирано, выходит к зрителям в футболке с принтом «ГИТИС» и примеряет бутафорские носы, пока не останавливается на одном из них в форме петушиного клюва. Роль Роксаны исполнила Ольга Бодрова, обладательница приза фестиваля «Кинотавр» за лучшую женскую роль в фильме «Море волнуется раз».
«Мастерская Петра Фоменко», набережная Тараса Шевченко, 29 · метро «Кутузовская», «Студенческая» · 180 минут, один антракт · 16+ · от 2 000 ₽
«Мария Стюарт» в МТЮЗе
Мария Стюарт и Елизавета I, политические соперницы в борьбе за власть в Британии, в реальности никогда не встречались. Но в трагедии немецкого драматурга Фридриха Шиллера, написанной в 1800 году, они все-таки оказываются лицом к лицу.
В спектакле «Мария Стюарт» акцент смещается с политического противостояния в сторону личной истории о свободе, цене выбора, любви и ревности. Граф Лестер, бывший жених одной и любовник другой, в постановке выглядит как стареющий поп-идол, ловелас и трусоватый альфонс. Эту роль исполнил Игорь Балалаев, номинант на «Золотую маску».
Режиссёр Пётр Шерешевский добавляет к этому любовному треугольнику эффект присутствия: камеры снимают актёров во время действия, а крупные планы показывают на экранах прямо на сцене.
Главные роли исполнили София Сливина и Виктория Верберг, лауреат театральной премии «Золотая маска».
МТЮЗ, Мамоновский переулок, 10 · метро «Пушкинская», «Тверская», «Маяковская» · 150 минут · 18+ · от 2 000 ₽
«Каренина» в МТЮЗе
История трагической любви Анны Карениной разворачивается в аристократической России XIX века. В центре — любовь Анны и Вронского, между которыми стоят семейные обязательства и правила общества.
Режиссёр Данил Чащин предлагает взглянуть на судьбу героини как на попытку вернуть себе жизнь, которую она так и не успела прожить. Вместо буквального пересказа романа спектакль сосредоточен на внутреннем состоянии героев и их попытках разобраться в собственных чувствах.
В спектакле «Каренина» местом действия выбран несущийся поезд, который превращается в лабиринт из комнат и воспоминаний. Он связывает несколько ключевых точек романа: на станции Анна впервые встречает Вронского, там же заканчивается её жизнь. Этот образ связан и с судьбой самого Толстого, который умер на станции Астапово.
Оформление создали художники Виктория Севрюкова и Максим Обрезков. В постановке заняты Дмитрий Лысенков, Дмитрий Чеботарёв, Виталий Коваленко, Антон Филипенко, Анастасия Уколова и Ангелина Стречина.
Московский театр юного зрителя, Мамоновский переулок, 10 · метро «Пушкинская», «Тверская», «Маяковская» · 16+ · от 1 500 ₽
«Капитанская дочка» в Театре имени Пушкина
В этой версии «Капитанской дочки» история рассказывается как воспоминание повзрослевшего Петруши Гринёва: детские сцены постепенно сменяются историей взросления и первой любви.
Зритель наблюдает, как Петруша отправляется на службу, встречает загадочного незнакомца, а позже узнаёт в нём Емельяна Пугачёва. Затем он знакомится в Белогорской крепости с Машей Мироновой. Их отношения сталкиваются с чередой испытаний: крепость захватывают, привычный мир рушится, а Гринёву приходится выбирать между присягой, честью и собственной жизнью.
Сценическую версию написал и поставил Олег Долин, а роли исполнили Руслан Чагилов, Евгения Леонова и Иван Литвиненко.
Важно: в спектакле используется интенсивный стробоскоп с частыми вспышками. В случае дискомфорта прикройте глаза ладонями и отверните голову в сторону.
Театр имени Пушкина, основная сцена, Тверской бульвар, 23 · метро «Театральная», «Охотный Ряд», «Библиотека имени Ленина» · 1 час 45 минут · 12+ · от 800 ₽
«Три мушкетёра» в Театре Стаса Намина
В «Трёх мушкетёрах» реальные исторические фигуры соседствуют с вымышленными героями. Д’Артаньян влюблён в Констанцию, герцог Бекингем — в королеву Анну Австрийскую. Вокруг разворачиваются придворные интриги Франции XVII века, в которых участвуют герои. Во имя любви они шпионят, рискуют, сражаются на шпагах и нарушают королевские запреты.
В мюзикле «Три мушкетёра» дактёры самостоятельно фехтуют, выполняют трюки и танцуют — без дублей и монтажа. А на сцене звучит музыка Максима Дунаевского на стихи Марка Розовского и Юрия Ряшенцева из советского фильма о мушкетёрах.
Режиссер-постановщик — Стас Намин, художник-постановщик — Мария Орлова. Либретто — Марка Розовского по роману Александра Дюма-старшего.
Театр музыки и драмы Стаса Намина, Крымский Вал, 9, стр. 33 · метро «Шаболовская», «Октябрьская» · 3 часа с антрактом · 12+ · от 1 800 ₽
«Дама с камелиями» в Театре на Трубной
История Маргариты Готье имела свой прототип в реальной жизни. Александр Дюма-младший был влюблён в куртизанку Мари Дюплесси: они были вместе с 1844 по 1845 год. В 1847-м Мари умерла от туберкулёза в возрасте 23 лет, а меньше чем через год Дюма написал роман «Дама с камелиями».
Позже эта история стала основой оперы Джузеппе Верди «Травиата». В спектакле «Дама с камелиями» режиссёр Дмитрий Астрахан возвращается к драме Дюма. Камелии здесь остаются важной деталью истории: Маргарита любит эти цветы, потому что они не пахнут.
Сценографом и художником по костюмам выступил российский модельер Дмитрий Логинов. Роль главной героини исполняют Валерия Ланская, Евгения Вайс, Мирослава Михайлова, а героя — Сухраб Хайлобеков.
Театр на Трубной, Неглинная, 29, стр. 1 · метро «Трубная», «Цветной бульвар», «Кузнецкий Мост» · 180 минут · 18+ · от 1 900 ₽
«Война и мир» в Театре Вахтангова
В романе Льва Толстого любовь существует в мире, который должен вот-вот разрушится. Любовные линии здесь — часть общего рассказа о том, как исторические потрясения меняют человеческие отношения. В светских эпизодах гости салона Анны Павловны Шерер напоминают восковых кукол, застывших в условных позах и разговорах. Но с началом войны привычный порядок рушится, а герои сталкиваются с потерями и собственными противоречиями.
Для постановки к столетию Театра Вахтангова режиссёр Римас Туминас выбрал необычный масштаб: почти пять часов сценического действия вмещают события четырёх томов романа. При этом на сцене нет попытки буквально воспроизвести усадьбы, гостиные и поля сражений. Художник Адомас Яцовскис создал лаконичное пространство, в котором декорации не отвлекают от актёров.
Эта постановка получила специальную премию жюри «Золотой маски» за создание сценической картины мира романа. В спектакле заняты артисты разных поколений театра, в том числе Ольга Лерман и Ксения Трейстер, Виктор Добронравов и Юрий Поляк.
Театр имени Евгения Вахтангова, улица Арбат, 26 · метро «Арбатская», «Смоленская» · 4 часа 45 минут с двумя антрактами · 16+ · от 1500 ₽
Читайте также: