От классики до модерна: 15 театров Санкт-Петербурга
15 самых известных театров Северной столицы
Больше двухсот лет Санкт-Петербург был столицей нашей страны и резиденцией императорской семьи. Здесь кипела светская жизнь, и центром её был театр, куда вечерами выстраивались очереди из экипажей. Старейшие императорские театры с тех пор переименовали в академические, но они входили и входят в число самых значительных в Санкт-Петербурге, в России и в мире.
В этой статье мы рассмотрим наиболее известные театры Северной столицы — и старые императорские, и совсем молодые, но неизменно самобытные и заслуживающие внимания зрителей.
Содержание
- Александринский театр
- Мариинский театр
- БДТ имени Товстоногова
- Театр имени Ленсовета
- Михайловский театр
- Театр комедии имени Акимова
- Театр музыкальной комедии
- «Санктъ-Петербург Опера»
- «LDM. Новая сцена»
- Театр эстрады имени Аркадия Райкина
- Драматический театр имени Комиссаржевской
- Молодёжный театр на Фонтанке
- «Театр на Садовой»
- «Русская антреприза» имени Андрея Миронова
- Театр «Буфф»
Александринский театр
Это старейший публичный театр России, учреждённый указом Елизаветы Петровны в 1756 году. В числе его зрителей были Пушкин, Гоголь, Тургенев, Чехов, Чайковский, Столыпин и, конечно, члены императорской семьи. Александринским театр стали называть в честь императрицы Александры Фёдоровны, супруги Николая Первого.
На протяжении XIX века Александринский театр был главным великосветским развлечением, и вечерами к его подъезду выстраивались вереницы экипажей. На сцене играли самые именитые актёры. Здесь впервые были показаны «Горе от ума» Грибоедова, «Ревизор» Гоголя, «Гроза» Островского.
В 1990-е театр официально стал Александринским. В отреставрированном здании по-прежнему ставятся классические спектакли. Репертуар Александринки ориентирован прежде всего на взрослую аудиторию, однако есть спектакли, которые будут интересны и подросткам (12+).
В 2013 году открылась Новая сцена. Здесь коллектив может сосредоточиться на экспериментах и поиске нового художественного языка.
Важно! В Александринском театре соблюдается дресс-код: вечерние платья для дам, костюмы для мужчин. Желательно это учитывать. Вечерние мероприятия театра могут посещать дети старше 12 лет только в сопровождении взрослого.
Адрес: Основная сцена — площадь Островского, 6.
Новая сцена — набережная Фонтанки, 49А.
Мариинский театр
Русский балет, известный сегодня всему миру, начал свою историю именно в Петербурге. И в списке лучших балетных театров России Мариинка, безусловно, занимает первые строки. Именно она когда-то вывела русский балет на международный уровень и сегодня славится одной из самых профессиональных трупп мира.
Здесь работал Мариус Петипа, блистали Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Галина Уланова, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников. Славится Мариинка и сильнейшей оперной школой.
Поэтому, если вы решили купить билеты на оперу или балет в Санкт-Петербурге, прежде всего откройте афишу Мариинского театра.
Адрес: Театральная площадь, 1.
БДТ имени Товстоногова
Большой драматический театр был основан вскоре после Октябрьской революции по инициативе Максима Горького. Первым художественным руководителем стал Александр Блок. В разные годы с ним сотрудничали Борис Сушкевич, Борис Кустодиев, Евгений Лансере, Александр Бенуа, Евгений Замятин, Юрий Олеша.
Георгий Товстоногов, возглавивший театр в 1956 году, собрал исключительный коллектив. При нём в театр пришли Татьяна Доронина, Светлана Крючкова, Алиса Фрейндлих, Ефим Копелян, Сергей Юрский, Кирилл Лавров, Олег Басилашвили.
Сегодня в афише БДТ имени Товстоногова — пьесы классиков (Г. Ибсен, А. Чехов, А. Островский) и современных драматургов, есть постановки по мотивам произведений Ю. Олеши, Л. Андреева, Ф. Достоевского, Я. Корчака. В репертуаре регулярно появляются премьеры.
Адрес: Основная и Малая сцены — набережная Фонтанки, 65.
Вторая сцена БДТ (Каменноостровский театр) — площадь Старого Театра, 13.
Театр имени Ленсовета
Один из самых именитых драматических театров Санкт-Петербурга. На его сцене в разное время играли Алиса Фрейндлих, Константин Хабенский, Михаил Боярский, Аркадий Райкин, Георгий Жжёнов, Лариса Малеванная, Михаил Пореченков, Евгений Филатов.
В 2011–2018 годах должность главного режиссёра занимал Юрий Бутусов, фактически изменивший облик самого театра. Его художественные приёмы — нелинейное, рваное повествование, особое отношение к сценическому пространству, оригинальное музыкальное оформление — стали визитной карточкой театрального репертуара.
С 2019 года художественным руководителем стала Лариса Луппиан, чья творческая деятельность практически всегда была связана с Театром имени Ленсовета.
Сегодня Театр имени Ленсовета ставит пьесы Островского, Чехова, Шекспира, Гоголя, Мольера, спектакли по произведениям Пушкина, Бродского, Бунина, пьесы современных драматургов. В его репертуаре есть как классические, так и экспериментальные постановки, музыкально-поэтические спектакли, а также спектакли для детей. На сцену выходят Лариса Луппиан, Михаил Боярский, Анна Ковальчук, Галина Субботина, Евгений Филатов, Антон Багров, Ирина Балай, Елена Маркина, Сергей Перегудов.
Адрес: Владимирский проспект, 12.
Михайловский театр
Михайловский театр открылся в 1833 году и стал третьей императорской сценой после Мариинской и Александринской. В разные годы сцена Михайловского театра принимала Иоганна Штрауса, Адольфа Дюпуи, Матильду Кшесинскую, Фёдора Шаляпина, а в его зрительном зале сидел весь петербургский свет, в том числе Пушкин, Жуковский, Толстой, Чайковский и, конечно, императорская семья.
После революции театр из императорского стал академическим, здесь состоялись первые постановки опер советских композиторов — Д. Шостаковича, С. Прокофьева, Т. Хренникова.
В 2001 году театру вернули его историческое название — он вновь стал Михайловским. Балетную труппу в последние десятилетия возглавляли Фарух Рузиматов, Михаил Мессерер, Начо Дуато, оперной труппой в разные годы руководили Елена Образцова, Петер Феранец, Даниэле Рустиони.
Сцена Михайловского театра считается сегодня одной из лучших оперных и балетных сцен в мире, на ней одновременно могут выступать более 150 артистов. Традиции классического репертуара сочетаются в этом театре с лучшими новаторскими решениями современности. Поэтому если вы размышляете, где посмотреть оперу и балет, то афиша Михайловского театра обязательно должна быть в вашем списке.
Адрес: площадь Искусств, 1.
Театр комедии имени Акимова
Театр комедии располагается на Невском проспекте в Доме Елисеевых. На его сцену в разное время выходили Леонид Утёсов, Александр Демьяненко, Евгений Стычкин, в настоящее время в составе труппы — Юрий Лазарев, Вера Карпова, Яков Алленов, Александр Васильев.
По-настоящему расцвёл театр под руководством Николая Акимова — при нём в круг авторов вошли Михаил Зощенко, Евгений Шварц, Михаил Лозинский. Пьесы «Тень» и «Дракон» Шварц написал специально для Театра комедии, а благодаря переводам Лозинского на сцене появились «Собака на сене», «Двенадцатая ночь», «Школа злословия» и другие зарубежные пьесы. Театр комедии при Акимове был лучшим во всём.
Основу его репертуара сегодня составляют комедии, от лёгких и лиричных до социальной сатиры. В театре ставят пьесы классиков (А. Островский, Е. Шварц, П. Бомарше, С. Моэм), современных драматургов (Флориан Зеллер, Эрик Ассус, Юлия Тупикина), а также постановки по сценариям фильмов: «Любовь и голуби», «Небесный тихоход». В репертуаре есть детские спектакли: «Малыш и Карлсон», «Волшебник Изумрудного города», «История Цветочного острова» и другие.
Адрес: Невский проспект, 56.
Театр музыкальной комедии
Театр расположен неподалёку от Невского проспекта. Интерьеры здания, построенного на рубеже XVII–XVIII веков, сочетают в себе элементы самых разных архитектурных стилей и эпох, отличаясь изысканной дворцовой роскошью. Театр музыкальной комедии переехал сюда в 1938 году. К тому времени он был уже очень популярен. В репертуаре была и классика, и оперетты на современную тематику, музыку к ним писали ведущие композиторы: Борис Александров, Исаак Дунаевский.
Театр музыкальной комедии — единственный — работал в осаждённом Ленинграде все 900 дней блокады. Артисты, ослабевшие от голода, снова и снова выходили на сцену в нарядных костюмах и с улыбками на лицах. Во время спектаклей температура в зрительном зале достигала -8 градусов, временами были слышны артиллерийские обстрелы, но за всё время не было ни одной замены. На спектаклях были аншлаги, очередь за билетами выстраивалась с пяти утра. Людям как никогда нужен был смех.
На протяжении последних 20 лет Театр музыкальной комедии бережно сохраняет традиции петербургской оперетты, но это совершенно не делает его ретроградным. Напротив, здесь идут исключительно яркие, красочные, свежие постановки — и классика, и современные мюзиклы как для взрослых, так и для детей. Кроме традиционных Большого и Малого залов, есть Розовое фойе с очень камерной атмосферой и Грот, где зрители располагаются за столиками.
Адрес: Итальянская улица, 13.
«Санктъ-Петербургъ Опера»
Это самый молодой оперный театр Петербурга, сочетающий бережное отношение к классике со смелостью экспериментов. Его создал Юрий Александров, один из немногих режиссёров с академическим музыкальным образованием. Театр и сегодня остаётся режиссёрским. Его репертуар, состав труппы, характер постановок в значительной степени определяются творческим методом его создателя и руководителя. Александров пишет собственные сценические редакции музыкальных произведений, перерабатывает партитуры, насыщает свои спектакли метафорами и аллегориями, экспериментирует с сюжетом и сценографией. Его спектакли неоднократно получали премии в разных номинациях: «Лучший оперный режиссёр», «Лучший оперный художник», «Лучший оперный спектакль».
Этот исключительно самобытный камерный оперный театр выделяется на фоне строгих академических учреждений. На его сцене ставят оперы, оперетты, произведения современных авторов, классику, спектакли для детей, здесь проходят концерты и творческие вечера. И традиционные, и новаторские постановки всегда выглядят свежо и оригинально.
Адрес: улица Галерная, 33, особняк барона фон Дервиза.
«LDM. Новая сцена»
Театр «LDM. Новая сцена» называют петербургским Бродвеем. Новое здание, современный зал, оформленный в ярком бродвейском стиле, современное техническое оснащение — всё это позволяет ставить настоящие музыкальные шоу с элементами иммерсивности, качественным звуком, хорошей акустикой и зрелищными спецэффектами.
Основу репертуара составляют мюзиклы. Творческий коллектив театра ставит и классику, и современные произведения, и детские спектакли — традиционные и новаторские, на стыке разных жанров, с элементами пластики и хореографии, с иммерсивной составляющей и спецэффектами. Все постановки очень разные, но всегда впечатляющие.
Театр эстрады имени Аркадия Райкина
Адрес: Петровский проспект, 20Д.
Театр эстрады имени Аркадия Райкина не является академическим или драматическим — он именно эстрадный. В его репертуаре — комедии, мюзиклы, бенефисы, детские спектакли, а классические пьесы вполне могут получить неожиданную эстрадную интерпретацию.
Ключевой фигурой в истории театра стал Аркадий Райкин. Благодаря ему на ленинградской сцене появились Михаил Жванецкий, Роман Карцев, Виктор Ильченко. В разные годы в театре играли Клавдия Шульженко, Леонид Утёсов, Мария Миронова, Эдуард Хиль, Эдита Пьеха, Вячеслав Полунин.
В 2008 году пост художественного руководителя занял Юрий Гальцев. Он начал задействовать в постановках своих учеников — студентов и выпускников Петербургской академии театрального искусства. Сегодня «гальчата» составляют основной костяк всей труппы, а спектакли собирают аншлаги.
Адрес: улица Большая Конюшенная, 27.
Драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской
Комиссаржевка, открывшаяся в блокадном 1942-м, всегда ориентировалась на современную драматургию. В советское время здесь ставили Айтматова, Быкова и Горина, сегодня идут пьесы по произведениям Нило Круза и Михаила Жванецкого. И тем не менее это совершенно классический театр с традиционным вниманием к психологизму и сценическим решениям. Можно сказать, что Комиссаржевка традиционна в своей современности.
Адрес: Итальянская улица, 19.
Молодёжный театр на Фонтанке
Молодёжный театр на Фонтанке обладает своей собственной атмосферой. Он небольшой и очень уютный, а в его «зелёном фойе» — Измайловском саду — приятно прогуляться и посидеть на лавочке рядом с Петербургским ангелом.
Появился театр не так давно: своё первое представление он дал в 1980 году. Сегодня театр занимает два здания: в современном расположена Большая сцена, а в здании бывшего катка — Малая. В 2012 году на лавочке в Измайловском саду обосновался «Петербургский ангел» Романа Шустрова, а потом он появился и на логотипе Молодёжного театра. Ангелу можно написать письмо — почтовый ящик, ручку и бумагу можно найти в холле Большой сцены.
В репертуаре театра — драмы, комедии, трагикомедии по произведениям классиков и современных драматургов, есть детские спектакли. Многие постановки являются обладателями международных и российских театральных наград в разных номинациях.
Адрес: набережная Фонтанки, 114.
«Театр на Садовой»
«Театр на Садовой» отличается от других театров страны прежде всего тем, что не имеет собственной постоянной труппы. Приглашённые режиссёры формируют творческую команду под каждую конкретную постановку. Благодаря этому театр обладает большой свободой в выборе репертуара, актёрского и режиссёрского состава. На сцене идут постановки самых разных режиссёров, в том числе именитых: Константина Богомолова, Максима Диденко, Марфы Горвиц, Юрия Смекалова.
В его афише есть комедии, драмы, классика, балетные спектакли, спектакли-концерты и мюзиклы.
Адрес: улица Садовая, 27/9.
«Русская антреприза» имени Андрея Миронова
Это первый советский негосударственный театр. Он был создан в 1988 году и сегодня остается замечательным (и, возможно, единственным в стране) примером самофинансирования театра с классическим репертуаром. На контрактной основе здесь выступали и выступают замечательные актёры: Владислав Стржельчик, Алиса Фрейндлих, Ирина Соколова, Аркадий Волгин, Галина Субботина и многие другие.
Идея собрать антрепризный театр принадлежит актёру Рудольфу Фурманову, другу Андрея Миронова. С ним работали Аркадий Райкин, Валерий Золотухин, Василий Лановой, Светлана Крючкова, Николай Караченцов, Юрий Яковлев. В 1991 году «Антрепризе» присвоили имя Андрея Миронова.
Гибкая контрактная система позволяет театру свободнее обновлять репертуар, избежать «застоя» труппы, приглашать актёров на конкретные роли, не ограничиваясь имеющимся «штатным» составом. Для артистов же это прекрасная возможность выйти из своего привычного амплуа, поработать на одной сцене с новыми коллегами и сыграть роли, недоступные им в их «основных» театрах.
Следование традициям театрального искусства, внимательное отношение к тексту, аккуратность в экспериментах обеспечивают «Русской антрепризе» неизменную любовь зрителей. Основу репертуара составляет классика театрального искусства, однако есть и новаторские постановки. В афише представлены спектакли очень разных жанров — от лёгкого водевиля до шекспировской трагедии.
Адрес: Большой проспект Петроградской стороны, 75/35.
Театр «Буфф»
Атмосфера театра «Буфф» угадывается по его названию — это царство веселья, музыки и ярких красок. Этот авторский театр собрал на своих площадках все вариации смеховых жанров от площадного балагана до тонкой комедии. Театр «Буфф» — это авторский проект, зародившийся на занятиях Исаака Романовича Штокбанта — преподавателя кафедры эстрадного искусства Российского государственного института сценических искусств. Закончив институт в 1983 году, выпускники не разбежались, а объединились в труппу, во главе которой так и остался их преподаватель. Так из еженедельного студенческого капустника вырос совершенно новый театр, у которого не было и нет аналога.
Собственное здание труппа получила в 2010 году и оформила его по собственному вкусу. Основная сцена — просторный и лаконичный зал. «Кабаре-буфф» — ресторанный зал в ярких тонах. «Буффики» — исключительно детское пространство, позволяющее не только смотреть историю на сцене, но и непосредственно в ней участвовать.
В репертуаре театра есть классика отечественных и зарубежных драматургов («Ревизор», «Сон в летнюю ночь»), мюзиклы, яркие шоу, постановки с элементами балагана, буффонады и даже фокусами.
Адрес: проспект Шаумяна, 22.
В какой театр сходить в Санкт-Петербурге? Просто выбирайте по настроению: опера, балет, драма или комедия — ни один театр этого удивительного города вас не разочарует. А лучший вариант — просто побывать во всех.
Читайте также: