Легенды Большого театра: призраки, проклятия и тайны закулисья

Большой театр буквально окутан мистическими историями. За его роскошными интерьерами скрываются легенды о призраках, роковых спектаклях и даже древних проклятиях. А у артистов есть множество примет на все случаи жизни и надёжные способы защититься от напастей. Какие же суеверия живут в главном театре страны?

Призрак Балерины: белая тень Большого театра

Это, пожалуй, одна из самых жутких легенд Большого театра — о духе балерины в белой пачке, который блуждает ночами по старому зданию.

В глубине ночи, когда последние зрители покидают зал, а сцена погружается в тишину, в Большом театре продолжается другой спектакль — тот, что длится уже больше века и никак не может закончиться. В зеркалах мелькает белая фигура в балетной пачке, а на пустой сцене слышны лёгкие шаги её танца.

Чей дух не может найти успокоение? Версии расходятся. Одни считают что это знаменитая Анна Павлова, другие — что это танцовщица кордебалета, чьё имя уже забылось. Самая распространённая версия гласит, что это балерина, погибшая на сцене — она возвращается вновь и вновь, чтобы доиграть свой спектакль.

Некоторые артисты верят, что дух балерины охраняет театр и предупреждает их об опасности — например, о возможной травме.

Как встретить загадочную танцовщицу? Для этого вам нужно оказаться в театре ночью и шёпотом произнести: «Балетная фея, покажись». Или оставить у зеркала в гримёрке что-то блестящее и ждать, пока не мелькнёт её отражение. Вот только вряд вам разрешать всё это сделать, провернуть это дело можно, наверное, только устроившись в театр на работу ночным сторожем.

Может быть, это просто игра теней, но как знать — вдруг таинственная балерина действительно все ещё танцует там в ночной тишине.

Призрак Сталина в правительственной ложе

В ложе № 2 иногда видят силуэт человека в военном мундире. Кто это? Говорят, что Иосиф Сталин: он часто бывал в Большом театре, и некоторые уверены, что его дух можно встретить там и сейчас.

И в императорские, и в советские времена это была правительственная ложа. Сталин посещал её чаще других руководителей, особенно он любил оперу «Иван Сусанин» и балет «Лебединое озеро». По слухам, именно здесь он принимал многие решения, оказавшиеся судьбоносными для страны — например, в 1937 году во время спектакля подписал расстрельные списки. Последний раз Сталин приехал в Большой 5 марта 1953 года, на несколько часов до своей смерти (правда, по другой версии, в тот день он ездил в мавзолей), и с тех пор в ложе № 2 происходят странные вещи.

Даже летом там может внезапно упасть температура — говорят, что это пришёл дух Сталина. В зеркалах иногда отражается фигура в военном френче, хотя в ложе в это время никого нет. В 1960-е охранник увидел, как в пустой ложе скрипнуло и опустилось кресло — будто кто-то сел. А дирижёр Геннадий Рождественский в 1999 году отказался дирижировать «Лебединое озеро», заявив, что «чувствует чей-то взгляд» из ложи.

Рассказывают, что странности часто происходят именно 5 марта. К примеру, в 2003 году во время оперы «Борис Годунов» ровно на 5 минут погас свет. А в 2018-м в ложе без всякой видимой причины разбилось зеркало.

Поговаривают, что призрак не любит когда играют оперу «Леди Макбет Мценского уезда» (Сталин её запретил) и балет «Светлый ручей» (его премьера совпала с началом репрессий). Когда идут эти постановки, в театре чаще обычного случаются поломки.

Ночные охранники иногда оставляют в ложе коньяка, который любил вождь, и утром стакан оказывается пустым. А если тихо спросить: «Товарищ Сталин, вы здесь?», то можно услышать, как скрипнет его кресло.

Сегодня легендарная Сталинская ложа закрыта для посторонних, но вы можете купить билет в бельэтаж и понаблюдать — оттуда её видно лучше всего.

Призрак-Спаситель: таинственный покровитель Большого театра

Среди мрачных историй о призраках Большого театра есть одна необычная — о безымянном духе, который не пугает, а защищает. Его называют Ангелом сцены, Незримым стражем или просто Призраком-Спасителем.

Чей это дух, неясно — версии расходятся. По одной из версий, это рабочий — каменщик, который упал с лесов при строительстве театра в 1820-е годы. По другой версии, это актёр, потушивший пожар за кулисами в XIX веке и пожертвовавший своей жизнью. Третья версия гласит, что это неизвестный солдат, закрывший собой детей театральной студии во время бомбёжки в 1941 году.

Описывают его как высокую фигуру в сером (иногда — в старинном сюртуке). Лицо его не видно — только тень. И у него очень холодные руки: те, кого он «спас», говорят, что чувствовали лёгкий толчок в спину в опасный момент.

В 1890 году перед спектаклем «Фауст» сорвалась двухтонная люстра. Хористы утверждали, что кто-то оттолкнул их в сторону — никто не пострадал.

В 2003 году во время оперы «Борис Годунов» рухнула царская ложа на сцене. Артист, игравший Самозванца, позже рассказывал, что «невидимая сила» стащила его вниз за секунду до падения.

Говорят, что загадочный дух-хранитель обитает под сценой — в старых тоннелях, где хранятся декорации. Его можно встретить на третьем ярусе, в самом дальнем углу, где расположены дешёвые места. А в зеркальном фойе, если долго смотреть в одно из зеркал, можно увидеть за спиной его отражение.

Чтобы вызвать Призрака-Спасителя, нужно остаться в полночь в пустом зале, положить на край сцены кусочек хлеба и щепотку соли как дань уважения строителю (или солдату?) и прошептать: «Страж, приди». Но помните: если он всё-таки явится — значит, скоро случится беда.

Призрак-Спаситель — наверное, самая загадочная фигура в Большом театре. Он не пугает, а оберегает, но появляется только перед катастрофами.

Легенда о «чумном докторе»

В начале XVII века на месте театра были болота. В те годы случилась эпидемия чумы. Легенда гласит, что один человек назвался лекарем, но вместо того, чтобы помогать заболевшим, убивал их и грабил дома. Когда жители узнали об этом, они убили преступника и сбросили его тело в болото.

Говорят, что перед очередной катастрофой в театральных подвалах появляется силуэт в чёрном плаще с капюшоном.

Тайна подземных ходов

Большой театр скрывает за своими стенами не только роскошные залы и сцены, но и загадочные подземные ходы, о которых ходят легенды. Одни считают их частью старинной инфраструктуры, другие верят, что там спрятаны сокровища или даже секретные бункеры.

Когда в 1856 году завершилась реконструкция театра после пожара, под ним уже существовала система подвалов и технических коридоров. Там хранили декорации, продукты для буфета, уголь для отопления. В 1941 году под театром оборудовали бомбоубежище. Ходили слухи, что отсюда был проход к метро «Охотный ряд». Во время реконструкции 2005–2011 годов под фундаментом обнаружили кирпичные галереи XVIII века (остатки старой застройки), заброшенный колодец. Стальные двери с гербами СССР как будто бы намекают на то, что там сохранились остатки бункера НКВД. Якобы там существует замурованный коридор, уходящий в сторону Кремля. А один из тоннелей, по слухам, ведёт к заключённой в трубу реке Неглинке — по нему когда-то якобы сбежал крепостной артист, спрятавшись в воде.

В 1918 году, после революции, исчезли драгоценности из гардеробов императорской ложи — поговаривают, что их спрятали в подвалах театра. А в 1930-е годы сотрудники НКВД якобы использовали подвалы для допросов. Некоторые даже утверждают, что там расстреливали «врагов народа».

Можно ли попасть в подземелья сегодня? Официально — нет. Большинство ходов закрыто для посещения. На экскурсии иногда показывают часть старых подвалов, где хранятся декорации.

Под Большим театром действительно есть закрытые помещения, и вокруг них ходит множество самых разных слухов. Теории заговора гласят, что там можно обнаружить архивные документы, в том числе секретные, более приземлённые версии сообщают, что это просто старые конструкции, оставшиеся от городской застройки прошлых столетий. Настоящая история этих подвалов широкой публике неизвестна и в скором времени вряд ли откроется. Быть может, эти подземелья в самом центре столица так и останутся московской легендой.

Проклятие «Лебединого озера»

Самый знаменитый балет в мире — «Лебединое озеро» — окружен мрачными суевериями. Артисты шепчутся, что эта постановка приносит несчастья, а в истории театра есть пугающие совпадения, которые заставляют верить в настоящее проклятие.

Само по себе это неудивительно: с самого начала этот балет преследовали несчастливые совпадение, и со временем они только накапливались.

Первая постановка в Большом театре провалилась — публика освистала спектакль. Вскоре после премьеры умерла балерина, и слухов вокруг её смерти было много, один причудливее другого. Сам Пётр Чайковский умер через 9 дней после дирижирования собственным балетом в Петербурге. В 1991 году во время гастролей труппы в Париже сгорели все декорации к «Лебединому озеру». В 1937 году на репетиции рухнула люстра, едва не убив солистку, а через месяц эта же балерина сломала ногу на премьере.

Наконец, нельзя не упомянуть, что именно «Лебединое озеро» бесконечно транслировало советское телевидение в те дни, когда случались трагические события: его крутили без остановки в день смерти Сталина, Брежнева, Андропова, Черненко. А во время государственного переворота в 1991 году «Лебединое озеро» и вовсе показывали три дня подряд. Неудивительно, что у советских граждан этот балет мог вызывать не самые приятные ассоциации. Они привыкли: если по телевизору поплыли лебеди под красивую музыку Чайковского — значит, случилась катастрофа.

Многие считают этот спектакль роковым для тех, кто его ставит или исполняет. Некоторые артисты клянутся, что видят белую фигуру во время спектакля — призрак Одетты. В 2017 году кордебалетная танцовщица упала в обморок — ей показалось, что кто-то её толкнул прямо на сцене. В 2019 году осветитель сфотографировал туманный силуэт на пустой сцене после спектакля.

С такой историей балет, разумеется, оброс множеством суеверий и традиций. Артисты верят, что нельзя произносить название балета перед спектаклем — только «Белый балет». В гримерках ставят свечи, чтобы задобрить духов. Кроме того, в зале нельзя свистеть — это «звук виллис», привлекающий смерть.

Кто-то считает, что если шептать «Чайковский, прости» перед выходом на сцену, то спектакль пройдет без происшествий, а некоторые крестятся, заходя в зал.

Запрещённый «Золотой петушок»

Оперу «Золотой петушок» композитор Римский-Корсаков написал стремительно, буквально на одном дыхании — в 1907 году он отдал партитуру в печать. Но на этом благополучная часть истории закончилась.

Цензура не пропускала произведение, требуя убрать из него все политические намёки, а их можно было усмотреть немало. Царь Додон выглядел как карикатура на Николая II. Золотой петушок казался символом пустых предупреждений — намёком на неспособность царя предотвратить революцию 1905 года. Шемаханская царица, соблазняющая царя Додона, вызывала ассоциации с Распутиным и императрицей Александрой Фёдоровной. Одним словом, политического подтекста в опере можно было найти много, поэтому цензоры лютовали долго.

Через месяц после завершения партитуры Римский-Корсаков скончался от сердечного приступа, так и не дождавшись разрешения к постановке спектакля. Смерть композитора стала первым дурным предзнаменованием. Суеверные современники связали это с гневом царя или даже проклятием самой оперы.

В конце концов премьера всё же состоялась — в 1909 году.

Говорят, что в день первого спектакля в театре погасли люстры, а певица, исполнявшая партию Шемаханской царицы, сорвала голос. Спустя два года после премьеры сгорели декорации «Золотого петушка».

После революции оперу стали ставить часто — как раз благодаря заключённой в ней сатире на царскую власть.

В 1968 году во время постановки в Большом театре рухнула часть декораций, травмировав хористов. А в 1990-е некоторые дирижёры попросту отказывались её исполнять, называя «проклятой».

Чтобы защититься от «проклятия» оперы, перед премьерой артисты не произносят название спектакля, а называют его «Жёлтая птичка». В некоторых театрах за кулисами ставят фигурку петушка — как оберег.

Это произведение в каком-то смысле предсказало крах империи и, несмотря на временный запрет, всё-таки победило время. Сегодня оперу «Золотой петушок» в Большом театре ставят без купюр, но некоторые старые суеверия до сих пор живы.

Пропавшая квадрига Аполлона

Над фронтоном Большого театра гордо возвышается бронзовая колесница с Аполлоном — один из самых узнаваемых символов русского искусства. Но мало кто знает, что нынешняя скульптура — уже вторая, а судьба первой окутана загадками.

Первую статую отлили в 1825 году по модели скульптора Степана Пименова — он же создал колесницу на Александринском театре в Петербурге. Композиция изображала Аполлона, управляющего четверкой лошадей, и символизировала триумф искусства.

11 марта 1853 года в театре вспыхнул страшный пожар, уничтоживший почти всё здание. Квадрига уцелела, но была сильно повреждена: расплавились тонкие детали, лицо Аполлона, уздечки лошадей, обрушилась задняя нога лошади.

Статую демонтировали, но её дальнейшая судьба неизвестна. Есть разные версии относительно того, куда она делась. Возможно, её переплавили — медь была дорогим материалом. Предполагали, что она хранится в подвалах театра, но при реконструкциях театра её не нашли. В 1920-е годы рабочие нашли медные фрагменты при разборе подвала — возможно, это были какие-то части первой колесницы.

В 1976 году искусствовед Николай Воронов предположил, что голова Аполлона хранится в запасниках Исторического музея, но доказательств тому нет.

Новую статую создал скульптор Петр Клодт — автор коней на Аничковом мосту в Петербурге. Её отлили из листовой меди с гальванической позолотой, более устойчивой к огню. Новый Аполлон стал менее «агрессивным» (первая версия была динамичнее), лошади получили более спокойные позы.

В 2011 году во время реставрации специалисты сканировали статую и обнаружили под позолотой следы более старого литья — возможно, в новой статуе использовали фрагменты оригинала.

Каких только намёков не усматривают в этой статуе — сплошные теории заговора. Якобы первую квадригу уничтожили намеренно: она была слишком «языческой» для православной России. В оригинальной колеснице у одной лошади был прищурен глаз — не намёк ли это на масонский символ? А современная версия имеет ровно 33 складки на плаще Аполлона — это тоже как-то подозрительно.

Как бы то ни было, статую берегут и тщательно укрепляют, ведь говорят, что если она упадёт — Большому театру придет конец.

«Чёрный день» Большого театра

28 октября считается несчастливой датой в истории Большого театра — слишком много неприятностей и трагических событий выпало на этот день.

В 1853 году во время репетиции оперы «Руслан и Людмила» вспыхнул огонь из-за неисправной печи. За три часа сгорели декорации, костюмы, архивные партитуры, уникальные инструменты. В 1941 году крышу театра пробила авиабомба весом в полтонны. Чудом, что она не взрорвалась, позднее её вывезли и обезвредили. Артисты верят, что снаряд поймал один из призраков, оберегающих Большой театр. В 1975 году во время спектакля «Лебединое озеро» умер от инфаркта главный дирижёр Александр Мелик-Пашаев. Оркестр доиграл спектакль под метроном — уникальный в истории случай. В 2002 году над Театральной площадью разбился вертолёт, перевозивший детали для рекламной конструкции «Золотой маски». Обломки едва не упали на здание театра. В 2013 году загорелись декорации во время подготовки к «Руслану и Людмиле» — всё та же многострадальная опера, на которую пришёлся пожар 1853 года. Огонь потушили, но спектакль пришлось отменить.

И все эти события пришлись на 28 октября — неудивительно, что в Большом театре эту дату стали считать несчастливой.

28 октября нельзя начинать новые постановки, лучше не выходить на сцену в зелёном и произносить вслух слово «пожар». В этот день в Большом театре не бывает премьер — только проверенные временем спектакли. Может быть, это просто суеверие, но лучше, наверное, и правда не проверять.

Это далеко не все легенды, приметы и суеверия Большого театра. Одни верят в призраков, другие считают всё это байками. Что ж, в следующий раз попробуйте быть внимательнее в его роскошных фойе и залах — кто знает, вдруг в зеркалах действительно мелькнёт белая пачка погибшей балерины, а в сталинской ложе покажется тень в военном френче.