Мюзиклы в России: откуда они взялись и кто создаёт их сейчас
История современного русского музыкального театра — от советского кино и рок-опер до исторических и ностальгических зрелищ
Мюзикл стабильно занимает заметное место среди театральных жанров. И в том числе в России: в августе 2025 года в одной только столице шло более ста мюзиклов, часть из которых — с аншлагами. Но так было не всегда.
От экспериментов и заимствований до поисков собственных тем и творческих решений — рассказываем и размышляем о том, как мюзикл стал русским и по-настоящему народным театральным жанром.
Коротко и ясно, о чём эта статья:
- материал посвящён эволюции мюзикла в СССР и современной России;
- в Советском Союзе основы жанра формировались в музыкальных комедиях;
- премьера первого советского мюзикла состоялась во второй половине прошлого века;
- в перестройку музыкальный театр меняется, появляются смелые и современные рок-оперы;
- старт нового этапа музыкального театра в России связывают с премьерой постановки «Иисус Христос — суперзвезда»;
- Московский театр оперетты русифицирует мюзикл тремя эпическими спектаклями;
- В 2012 году открывается первый театр, целиком посвящённый мюзиклу;
- В 2018 году начинает работу театральная компания «Бродвей Москва» — одна из наиболее опытных и продуктивных команд в российском музыкальном театре.
Советский период
В СССР жанра «мюзикл» не существовало в том виде, в каком он был известен в Европе и особенно в Америке, но фундамент для его развития был достаточно надёжным. Здесь не обошлось без самого важного из искусств.
В фильмах Григория Александрова «Весёлые ребята» и «Волга-волга» легко приметить истоки современного российского мюзикла — жанра, который опирается одновременно на национальные и собственные традиции. Номера в комедиях Александрова были поставлены зрелищно, как и положено ассистенту Эйзенштейна. Не меньше впечатляет наличие джаза в кино сталинской эпохи: песни из фильма «Весёлые ребята», например, выросли из джазовых концертов Леонида Утёсова и его бэнда.
Музыкальное кино в СССР снимали и любили. Это и «Карнавальная ночь» Эльдара Рязанова, и почти любая комедия из золотой коллекции Леонида Гайдая, и «Обыкновенное чудо» Марка Захарова, и его же «Двенадцать стульев»: два больших фильма, которые притворились телевизионными проектами. Практические всегда советское музыкальное кино — это кино-праздник, с сильным актёрским кастом, искромётным сценарием, не тяжеловесной, но сложной режиссурой и песнями, которые поют поколениями.
В кино мюзикл прижился и был замечательно принят. На подмостках это случилось в 1973 году. Первым советским мюзиклом стала «Свадьба Кречинского» Александра Колкера. Спектакль шёл в Ленинградском театре музыкальной комедии, после чего был экранизирован. Вскоре начали появляться первые советские рок-оперы, в том числе культовая «Юнона и Авось» режиссёра Марка Захарова и композитора Алексея Рыбникова. Её премьера состоялась летом 1981 года, незадолго до начала перестройки.
Юнона и Авось» — визитка театра «Ленком». Рок-опера регулярно идёт там по сей день.
Мюзикл в современной России
В 1990 году в театре Моссовета поставили мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера «Иисус Христос — суперзвезда». О подобных событиях говорят, что они изменили всё — наш зритель столкнулся с новыми формами театра, религиозной темой в спектакле. Премьера постановки по Уэбберу — точка отсчёта истории нового музыкального театра в новой стране.
В 2001 году прошла премьера мюзикла «Норд-Ост» — первого в России, созданного по бродвейским лекалам. Спектакль по роману Каверина «Два капитана» посмотрело около полумиллиона зрителей и жюри премии «Золотая маска», которую «Норд-Ост» получил.
Наконец до России добрались Mamma Mia!, Cats, Chicago, «Призрак оперы» и другие спектакли, о которых могли слышать даже те, кто никогда не увлекался мюзиклами. Реформы музыкального театра коснулись театральных площадок с именем и историей.
Московский театр оперетты
Московский театр оперетты открылся в 1922 году как частный, но уже в 1927-м переквалифицировался в государственный. Менялись статусы, адреса и здания, но оставалась суть — в «Мосоперетте» всегда играли спектакли, в которых музыка и песни играли чуть ли не главные роли. В театре работали Дунаевский и Милютин, звучал Штраус и Кальман, в 1965 году там ставили «Вестсайдскую историю» Бернстайна.
В 1999 году в Московском театре оперетты — премьера первого в России лицензионного мюзикла, то есть поставленного при непосредственном контроле авторов. «Метро» — так он назывался — в начале прошлого века не вызвал большого интереса на Бродвее, но обрёл значительный успех за его пределами. Наша страна не осталась в стороне.
В конце нулевых в Театре оперетты один за другим начинают выходить мюзиклы-хиты — «Монте-Кристо» (2008), «Граф Орлов» (2012) и «Анна Каренина» (2016). Над этой триадой работали российские авторы, постановщики и технические команды. Череда релизов символически русифицировала жанр мюзикла.
Мюзиклы-хиты Московского театра оперетты:
«Анна Каренина»
В прокате с 7 по 12 апреля / с 19 по 24 мая
Одно из самых пышных и зрительских осмыслений романа Льва Толстого. В главных ролях — Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Дмитрий Ермак и другие актёры кино, театра и, конечно, мюзиклов.
«Граф Орлов»
В прокате с 26 по 31 мая
Театральный блокбастер об игропрестольных интригах екатерининской эпохи. Звёздный исполнительский состав, сильная работа художников-постановщиков и притча о любви, уходящая корнями в историю, в основе сюжета.
«Монте-Кристо»
В прокате с 14 по 19 апреля
Мюзикл, который уже более 15 лет не покидает сцену. «Монте-Кристо» — взгляд на приключенческий роман Александра Дюма как на крупномасштабное сценическое зрелище.
Московский театр мюзикла
В 2012 году открылся первый театр, который провозгласил мюзикл своим центральным жанром. Изначально площадка с говорящим названием разместилась в ДК имени Горбунова, но с 2017 года она занимает здание бывшего кинотеатра «Россия» на Пушкинской площади. Основатель и художественный руководитель Московского театра мюзикла — Михаил Швыдкой, министр культуры РФ с 2004 по 2008 год.
В дебютном спектакле Театра мюзикла «Времена не выбирают» песни Фрэнка Синатры и Луи Армстронга прозвучали на русском языке вместе с оркестровыми версиями композиций Леонида Утёсова и Любови Орловой. Одним из авторов либретто о любви американской джазовой певицы и музыканта из России выступил сам худрук нового театра.
Нового во многих смыслах: на сцене Московского театра мюзикла рок-н-ролл уживался с советской эстрадой, а суровая русская классика — с куда более беззаботными постановками. В 2016 году в театре отметили 150-летие романа «Преступление и наказание» Достоевского премьерой одноимённой рок-оперы режиссёра Андрея Кончаловского на музыку Эдуарда Артемьева, а спустя год совместно с канадской цирковой компанией The 7 Fingers был поставлен мюзикл «Принцесса цирка», балансировавший между жанрами, словно канатоходец. Упомянуть стоит и мюзикл «Всё о Золушке» — хотя бы потому, что над ним вместе трудились Раймонд Паулс и группа «СЛОТ». С годами любопытных спектаклей для любого зрителя в репертуаре Театра мюзикла не становится меньше.
Какие спектакли смотреть в Московском театре мюзикла
«Мамонтёнок»
11, 18 и 25 апреля
Музыкальный спектакль для всей семьи о маленьком отважном мамонтёнке, который отправился в Африку, чтобы непременно найти маму. Путешествие сопровождают знакомые с самого детства песни Владимира Шаинского, Геннадия Гладкова и Евгения Крылатова.
«Принцесса цирка»
В прокате с 3 июня
Режиссёр Себастьян Солдевилья, арт-директор Театра мюзикла Марина Швыдкая и творческие коллективы России и Канады пересобрали оперетту Имре Кальмана в мультижанровое шоу. «Принцессу цирка» в театре называют «мюзиклом нового поколения».
«ПраймТайм»
В прокате с 4 апреля
Ещё один российско-канадский проект, на этот раз — о современных людях и их страстях. Героиня мюзикла «ПраймТайм» становится участницей популярного телешоу. Очевидно, это только начало поисков рецепта счастья на кухне шоу-бизнеса.
Театральная компания «Бродвей Москва»
В 2018 году продюсер Дмитрий Богачёв основал театральную компанию «Бродвей Москва», которая должна была стать связующим звеном между нью-йоркским Бродвеем и отечественной театральной традицией. Ещё в интервью изданию «Театръ» от 2014 года Богачёв называет бродвейский канон золотым стандартом для мюзиклов.
Анастасия Савина, коммерческий директор театральной компании «Бродвей Москва»: Почему мюзиклы — наш жанр? Всё просто: мюзиклы любит наш генеральный продюсер Дмитрий Богачёв. Он был одним из пионеров жанра: работал коммерческим директором мюзикла «Норд-Ост», затем сделал первый проект в МДМ — мюзикл «12 стульев» — и убедил международную компанию Stage Entertainment, что в России могут не только ставить мюзиклы мирового уровня, но и успешно их продавать. Так в нашей стране возникла команда с уникальной экспертизой и знаниями. Когда появилась возможность самостоятельно развиваться в направлении коммерческого мюзикла, Богачёв основал компанию «Бродвей Москва».
Сегодня «Бродвей Москва» занимается постановкой и прокатом мюзиклов, в том числе собственного производства. Площадки театральной компании — театр МДМ и более камерный театр «Маска». На них «Бродвей Москва» регулярно выпускает спектакли-хиты, в том числе «Шахматы» от музыкантов группы ABBA и самый кассовый мюзикл страны «Ничего не бойся, я с тобой!» — за 2 года проката его посмотрели почти 1 200 000 зрителей.
Анастасия Савина: У нас большая часть театров — это государственные репертуарные театры, где на афише каждый день разные спектакли. Коммерческий мюзикл предполагает ежедневный или блочный прокат одного названия, потому что у таких спектаклей настолько масштабные декорации, что их невозможно постоянно разбирать и собирать, делать перемонтаж для других постановок. Это экономически нецелесообразно.
До последнего времени мы были единственной компанией, которая использовала в России модель ежедневного проката. Сейчас, наконец, появляются другие проекты, пробующие работать по такой схеме. Это связано, как мне кажется, с новым всплеском интереса к жанру благодаря нашему рекордсмену — мюзиклу «Ничего не бойся, я с тобой» по хитам группы «Секрет». Он показал, что у музыкальных спектаклей по известным песням большой коммерческий потенциал.
Источником аудитории для бродвейских шоу является туризм: туристы составляют две трети зрителей спектаклей в Нью-Йорке. В Москве туристический поток стабильно растёт, но до Бродвея нам далеко.
«Бродвей Москва» — одна из опытнейших команд, создающих отечественный музыкальный театр. Это композитор, лауреат «Золотой маски» Евгений Загот, главный художник Театра имени Евгения Вахтангова Максим Обрезков, хореограф-постановщик Ирина Кашуба, видеограф Ася Мухина, режиссёры-постановщики Анна Шевчук и Михаил Миронов. На сцене в проектах театральной компании заняты Анастасия Стоцкая, Юлия Ива, Кирилл Гордеев, Юлия Чуракова, Александр Горелов, Антон Лобан, Никита Смольянинов и другие мюзикловые и театральные артисты страны.
Мюзиклы компании «Бродвей Москва», которые идут сейчас
«МАММА МИМО! или Мюзикл пошёл не так»
14-19 апреля / 5-11 мая в театре «Маска»
Мюзикл о том, как создаются мюзиклы — как и в любом искусстве, тут редко обходится без жертв. Балансируя между дедлайнами и правками, режиссёр, артисты и вся постановочная группа до конца не понимают, что в итоге увидят зрители.
«Элементарно Хадсон! Дело о собаке Б.»
8, 9, 10, 11, 12, 28, 29, 30 апреля / 1, 2, 3, 26, 27, 28, 29, 30, 31 мая в театре «Маска»
«Собака Баскервилей» в альтернативной реальности: в этой музыкальной комедии вместо Шерлока и Ватсона за дело берётся миссис Хадсон. Ожидания и стереотипы ломаются под музыку с сильным ирландским акцентом от банды «Союз рыжих».
«Первое свидание»
2, 4, 5, 21, 23, 25, 26 апреля / 16, 17, 19, 21, 23, 24 мая в театре «Маска»
Мюзикл-ромком от драматурга Остина Уинсберга и композиторов Disney Алана Закари и Майкла Вайнера. Завязка сюжета — свидание вслепую людей из разных миров: финансового аналитика и свободолюбивой художницы. Смогут ли они выйти за границы своих социальных ролей, или их первая встреча окажется последней?
«День влюблённых»
3, 4, 5, 22, 24, 25, 26 апреля / 17, 22, 23, 24 мая в театре «Маска»
Джессика и Дэвид вот-вот станут мужем и женой. Дело за малым — сыграть лучшую свадьбу из всех возможных. Приглашены родные и близкие, и у каждого есть своё мнение о том, каким должно быть торжество. Будущим молодожёнам предстоит выслушать всех, но сделать всё по-своему.
«Ничего не бойся, я с тобой»
С 11 апреля в театре МДМ
Ностальгический джукбокс-мюзикл о дружбе и любви в Ленинграде 1980-х. В постановке звучат песни бит-квартета «Секрет» в оркестровых аранжировках. Один из главных хитов компании «Бродвей Москва» — за весь прокатный период его посетило 1,2 миллиона зрителей. Это абсолютный рекорд для российских мюзиклов.
Купить билеты
Анастасия Савина: Мюзикл — это жанр больших эмоций: он умеет рассказывать увлекательную историю, переносить в удивительные миры и одновременно говорить о важных для человека вещах доступным визуальным и музыкальным языком. Поэтому мюзиклы, как мне кажется, идеальная точка входа для людей, которые хотят приобщиться к театру. Всё-таки драматический режиссёрский театр, несмотря на престижность и многолетние традиции в нашей стране, может казаться сложным и отпугивать тех, кто просто хочет отвлечься от повседневности, поднять себе настроение, получить какой-то необычный опыт.
У нас много прекрасных авторов, композиторов, художников, которые готовы работать в жанре мюзикла и могут привнести в него что-то новое, в том числе и наработки драматического театра. Если мы не сбавим обороты и будем подпитывать зрительский интерес новыми качественными спектаклями, у жанра будет хорошая судьба. Во всяком случае, я смотрю на будущее мюзикла в России оптимистично.
Читайте также: