- Санкт-Петербург
- Республика Башкортостан
- Алтайский край
- Амурская область
- Архангельск
- Белгород
- Владивосток
- Владимирская область
- Волгоград
- Вологда
- Воронеж
- Геленджик
- Екатеринбург
- Иваново
- Ижевск
- Иркутск
- Йошкар-Ола
- Казань
- Калининградская область
- Калужская область
- Каменск-Уральский
- Кемеровская область
- Кировская область
- Костромская область
- Краснодар
- Краснодарский край
- Красноярский край
- Курганская область
- Курск
- Липецк
- Нижний Новгород
- Нижний Тагил
- Новокузнецк
- Новосибирская область
- Омская область
- Орёл
- Оренбургская область
- Чувашская республика
- Пенза
- Пермь
- Республика Адыгея
- Уфа
- Республика Карелия
- Ростов-на-Дону
- Рязань
- Самара
- Саранск
- Саратовская область
- Сахалинская область
- Серов
- Сибай
- Смоленск
- Сочи
- Ставропольский край
- Таганрог
- Тамбов
- Тверская область
- Томская область
- Тульская область
- Тюменская область
- Ульяновск
- Хабаровский край
- Ханты-Мансийский АО - Югра
- Чебоксары
- Челябинская Область
- Ярославль
Поиск по персонам
Найдена 5021 персона
Окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии им. Н. Черкасова по специальности «режиссура драмы» (мастерская профессора А.А. Музиля).Ставила спектакли в театрах Омска, Екатеринбурга, Одессы, Ногинска, Санкт-Петербурга, Москвы. С 2004 года работает в жанре мюзикла.Б...показать полностью
Окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии им. Н. Черкасова по специальности «режиссура драмы» (мастерская профессора А.А. Музиля).
Ставила спектакли в театрах Омска, Екатеринбурга, Одессы, Ногинска, Санкт-Петербурга, Москвы. С 2004 года работает в жанре мюзикла.
Была режиссером-постановщиком мюзиклов «Бременские музыканты» («Классный театр», Москва) и «Муха-цокотуха» (театральная компания «Золотой лев»), режиссером-репетитором мюзикла «We Will Rock You»(продюсерская компания «Центрум»).
Режиссер российских постановок мюзиклов «МАММА МIА!», «Красавица и Чудовище», «Поющие под дождем», «Золушка», «Привидение» и «Первое свидание», а также спектаклей «Очень смешная комедия о том, как ШОУ ПОШЛО НЕ ТАК» и «Комедия о том, КАК БАНК ГРАБИЛИ».
Поставила мюзикл «День влюбленных».
В качестве режиссера работала над телепроектом «Найди Чудовище» канала «ТВ-Центр».
Скрыть
Ставила спектакли в театрах Омска, Екатеринбурга, Одессы, Ногинска, Санкт-Петербурга, Москвы. С 2004 года работает в жанре мюзикла.
Была режиссером-постановщиком мюзиклов «Бременские музыканты» («Классный театр», Москва) и «Муха-цокотуха» (театральная компания «Золотой лев»), режиссером-репетитором мюзикла «We Will Rock You»(продюсерская компания «Центрум»).
Режиссер российских постановок мюзиклов «МАММА МIА!», «Красавица и Чудовище», «Поющие под дождем», «Золушка», «Привидение» и «Первое свидание», а также спектаклей «Очень смешная комедия о том, как ШОУ ПОШЛО НЕ ТАК» и «Комедия о том, КАК БАНК ГРАБИЛИ».
Поставила мюзикл «День влюбленных».
В качестве режиссера работала над телепроектом «Найди Чудовище» канала «ТВ-Центр».
Скрыть
«Я видела в роли Наташи дебютантку, третьекурсницу Щукинского училища Ксению Трейстер, и могу только восхититься как смелостью театра, так и талантом актрисы, выдержавшей столь трудную, большую, разнообразно выстроенную роль, нигде не фальшивя». (А. Солнцева, «Театр»)Родилась 17 ноября 2001 года в М...показать полностью
«Я видела в роли Наташи дебютантку, третьекурсницу Щукинского училища Ксению Трейстер, и могу только восхититься как смелостью театра, так и талантом актрисы, выдержавшей столь трудную, большую, разнообразно выстроенную роль, нигде не фальшивя». (А. Солнцева, «Театр»)
Родилась 17 ноября 2001 года в Москве.
В 2019 году поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина (курс А.Л. Дубровской).
На Вахтанговской сцене начала играть в музыкальном спектакле Владимира Иванова «Мадемуазель Нитуш» – в роли «воспитанницы пансиона» и «артистка оперетты».
В 2021 году дебютировала в роли Наташи Ростовой в премьерном спектакле «Война и мир» Римаса Туминаса.
«В роли Наташи Ростовой дебютантка Ксения Трейстер и – «какая она милая, эта Наташа» с кудрявыми хвостиками, сверкающими глазками, вечной беготней и речью взахлеб. Ее путь – от непосредственной жизнелюбивой девочки, влюбленной в Бориса Друбецкого (Николай Романовский), к отчаянной и сосредоточенной женщине, познавшей горе». (Елена Федоренко, «Культура»).
В декабре 2021 года введена в состав исполнителей в хореографический спектакль Анжелики Холиной «Мужчины и женщины», а в марте 2022 года дебютировала в спектакле Римаса Туминаса «Евгений Онегин» в роли Татьяны Лариной.
Скрыть
Родилась 17 ноября 2001 года в Москве.
В 2019 году поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина (курс А.Л. Дубровской).
На Вахтанговской сцене начала играть в музыкальном спектакле Владимира Иванова «Мадемуазель Нитуш» – в роли «воспитанницы пансиона» и «артистка оперетты».
В 2021 году дебютировала в роли Наташи Ростовой в премьерном спектакле «Война и мир» Римаса Туминаса.
«В роли Наташи Ростовой дебютантка Ксения Трейстер и – «какая она милая, эта Наташа» с кудрявыми хвостиками, сверкающими глазками, вечной беготней и речью взахлеб. Ее путь – от непосредственной жизнелюбивой девочки, влюбленной в Бориса Друбецкого (Николай Романовский), к отчаянной и сосредоточенной женщине, познавшей горе». (Елена Федоренко, «Культура»).
В декабре 2021 года введена в состав исполнителей в хореографический спектакль Анжелики Холиной «Мужчины и женщины», а в марте 2022 года дебютировала в спектакле Римаса Туминаса «Евгений Онегин» в роли Татьяны Лариной.
Скрыть
Заслуженный артист России, актер театра и киноРодился 8 декабря 1932 года в Касумкенте, Дагестан.В 1955 году окончил актёрский факультет, а в 1961 году – режиссёрский факультет ГИТИСа (курс А.А. Гончарова).После окончания института работал актером в Лезгинском драматическом театре имени С.Стальског...показать полностью
Заслуженный артист России, актер театра и кино
Родился 8 декабря 1932 года в Касумкенте, Дагестан.
В 1955 году окончил актёрский факультет, а в 1961 году – режиссёрский факультет ГИТИСа (курс А.А. Гончарова).
После окончания института работал актером в Лезгинском драматическом театре имени С.Стальского в Дербенте.
Окончив режиссерский факультет работал вторым режиссером на киностудии «Таджикфильм», режиссером Дагестанского русского театра имени М.Горького в Махачкале и главным режиссером Даргинского театра имени О.Батырая в Избербаше.
В 1963-1964 – режиссёр Тульского областного театра имени М.Горького.
С 1964 года – актёр Театра на Таганке. С 1993 года, после раскола театра, перешел в коллектив «Содружество актеров Таганки».
С 2002 года - актер Театра им. Вл. В.Маяковского.
На сегодняшний день занят в спектаклях:
С участием Р.Джабраилова вышли фильмы : «Калиф-Аист» (Разбойник), «Лаутары» (Янку «Божья труба»), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (Тарыкин), «Короли и капуста» (брадобрей Эстебан Дельгадо), «Сказка, рассказанная ночью» (Аптекарь), «А был ли Каротин» (Макгрегори), «Одиссея капитана Блада» (канонир Нед Огл) и многие другие. В последние годы снимался в таких известных лентах, как «Дом дураков» А.Кончаловского, «Моя прекрасная няня», «Люба, дети и завод», «Капитанские дети», «Срочно в номер-2».
Скрыть
Родился 8 декабря 1932 года в Касумкенте, Дагестан.
В 1955 году окончил актёрский факультет, а в 1961 году – режиссёрский факультет ГИТИСа (курс А.А. Гончарова).
После окончания института работал актером в Лезгинском драматическом театре имени С.Стальского в Дербенте.
Окончив режиссерский факультет работал вторым режиссером на киностудии «Таджикфильм», режиссером Дагестанского русского театра имени М.Горького в Махачкале и главным режиссером Даргинского театра имени О.Батырая в Избербаше.
В 1963-1964 – режиссёр Тульского областного театра имени М.Горького.
С 1964 года – актёр Театра на Таганке. С 1993 года, после раскола театра, перешел в коллектив «Содружество актеров Таганки».
С 2002 года - актер Театра им. Вл. В.Маяковского.
На сегодняшний день занят в спектаклях:
- «Плоды просвещения»
- «Таланты и поклонники»
- «Женитьба»
С участием Р.Джабраилова вышли фильмы : «Калиф-Аист» (Разбойник), «Лаутары» (Янку «Божья труба»), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (Тарыкин), «Короли и капуста» (брадобрей Эстебан Дельгадо), «Сказка, рассказанная ночью» (Аптекарь), «А был ли Каротин» (Макгрегори), «Одиссея капитана Блада» (канонир Нед Огл) и многие другие. В последние годы снимался в таких известных лентах, как «Дом дураков» А.Кончаловского, «Моя прекрасная няня», «Люба, дети и завод», «Капитанские дети», «Срочно в номер-2».
Скрыть
Илан Ронен родился в Киббутц Айн-Гев, учился в академии драмы Бейта Цви. Художественный руководитель театра «Габима» с 2004 года. Создатель и руководитель Молодежной студии театра «Габима» (1996-2004). Художественный руководитель Театра «Камери» (1984 – 1992). В 1973 году был принят в команду Майкла...показать полностью
Илан Ронен родился в Киббутц Айн-Гев, учился в академии драмы Бейта Цви. Художественный руководитель театра «Габима» с 2004 года. Создатель и руководитель Молодежной студии театра «Габима» (1996-2004). Художественный руководитель Театра «Камери» (1984 – 1992). В 1973 году был принят в команду Майкла Альфреда в Иерусалимском театре «Хан» в качестве режиссера и драматурга. В 1975 году, в возрасте 27 лет, был назначен художественным руководителем этого театра. В период с 1975 по 1982 год поставил здесь инсценировки романов «Уловка 22» Джозефа Хеллера, «Идиот» Ф.М.Достоевского, пьесы «Войны евреев» Дж. Соболя, «Черли качерли» Д.Горовица, получившую Премию Мескина в качестве лучшей новой пьесы.
В 1977 году совместно с Гилелем Мителпунктом и Джошуа Соболем Илан Ронен организовал политическую секцию в Театре «Завта».
В театре «Габима» Илан Ронен поставил «Швейка» Гашека, «Близость» Петера Марбера, «Дом Бернарды Альбы» Лорки, «Полет над гнездом кукушки» Вассермана, «В ожидании Годо» Беккета, «Солнечных мальчиков» Нила Саймона, мифологический израильский мюзикл «Король и сапожник», «Войну» Ларса Норена, «Ревизор – 2005» Гоголя-Хатцора, «Анну Каренину» в переделке Хелен Эдмонсон, «Майскую ночь» А.Б.Иегошуа, «Железную дорогу в Дамаск» Гилеля Мителпункта.
С Молодежной студией «Габимы» Илан Ронен выпустил «Мандрагулу» Макиавелли-Шабтая, «Уловку 22» Хеллера, «Кавказский меловой круг» Брехта и др.
Постановки в театре «Камери»: «Большой и маленький» Буто Штраусса, «Хорошо» С.Ф.Тейлора, удостоенный премии как лучший спектакль и как лучшая режиссерская работа; «Склонность» Мартина Шермана и «В ожидании Годо» Беккета, «Кастнера» Лернера, получившего премию Мескина в качестве лучшей новой пьесы; «Ревизора» Гоголя-Хэзора, «Нору» Ибсена-Бергмана.
Его многоязычная и острополитическая постановка «В ожидании Годо» в театре Хайфы получила много наград, а сам Илан Ронен был признан Университетом Мичигана одним из лучших интерпретаторов Беккета и впоследствии стал консультантом профессора Луизы Оппенгейм в ее работе над книгой «Режиссируя Беккета».
В числе спектаклей, поставленных Иланом Роненом в театрах других стран, следует назвать «Мещанина во дворянстве» Мольера в Государственном академическом Малом театре. Постановку «Михаэля Кольхааса» приглашали на фестивали в Эдинбург и Варшаву, а также на гастроли в театры Германии, Москвы и Петербурга. Спектакли Ронена желанные гости на фестивалях в Германии, России, Манчестере, Праге, Турине, Будапеште, Бухаресте и Парме.
Среди наград, полученных Иланом Роненом в разные годы: Премия Моше Галеви, Премия Финкеля, Премия Мило, и одна из последних – Премия Розенблюма от города Тель-Авива.
Режиссёрские работы в Малом театре:
1990 - «Мещанин во дворянстве» Ж.Б.Мольера
2017 - «Визит старой дамы» Ф.Дюренматта
Скрыть
В 1977 году совместно с Гилелем Мителпунктом и Джошуа Соболем Илан Ронен организовал политическую секцию в Театре «Завта».
В театре «Габима» Илан Ронен поставил «Швейка» Гашека, «Близость» Петера Марбера, «Дом Бернарды Альбы» Лорки, «Полет над гнездом кукушки» Вассермана, «В ожидании Годо» Беккета, «Солнечных мальчиков» Нила Саймона, мифологический израильский мюзикл «Король и сапожник», «Войну» Ларса Норена, «Ревизор – 2005» Гоголя-Хатцора, «Анну Каренину» в переделке Хелен Эдмонсон, «Майскую ночь» А.Б.Иегошуа, «Железную дорогу в Дамаск» Гилеля Мителпункта.
С Молодежной студией «Габимы» Илан Ронен выпустил «Мандрагулу» Макиавелли-Шабтая, «Уловку 22» Хеллера, «Кавказский меловой круг» Брехта и др.
Постановки в театре «Камери»: «Большой и маленький» Буто Штраусса, «Хорошо» С.Ф.Тейлора, удостоенный премии как лучший спектакль и как лучшая режиссерская работа; «Склонность» Мартина Шермана и «В ожидании Годо» Беккета, «Кастнера» Лернера, получившего премию Мескина в качестве лучшей новой пьесы; «Ревизора» Гоголя-Хэзора, «Нору» Ибсена-Бергмана.
Его многоязычная и острополитическая постановка «В ожидании Годо» в театре Хайфы получила много наград, а сам Илан Ронен был признан Университетом Мичигана одним из лучших интерпретаторов Беккета и впоследствии стал консультантом профессора Луизы Оппенгейм в ее работе над книгой «Режиссируя Беккета».
В числе спектаклей, поставленных Иланом Роненом в театрах других стран, следует назвать «Мещанина во дворянстве» Мольера в Государственном академическом Малом театре. Постановку «Михаэля Кольхааса» приглашали на фестивали в Эдинбург и Варшаву, а также на гастроли в театры Германии, Москвы и Петербурга. Спектакли Ронена желанные гости на фестивалях в Германии, России, Манчестере, Праге, Турине, Будапеште, Бухаресте и Парме.
Среди наград, полученных Иланом Роненом в разные годы: Премия Моше Галеви, Премия Финкеля, Премия Мило, и одна из последних – Премия Розенблюма от города Тель-Авива.
Режиссёрские работы в Малом театре:
1990 - «Мещанин во дворянстве» Ж.Б.Мольера
2017 - «Визит старой дамы» Ф.Дюренматта
Скрыть
Родилась в Свердловске 28 декабря.Окончила Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского, дирижерско-хоровое отделение. В 2018 г. окончила Театральный Институт им. Б. Щукина–целевой курс Московского театра оперетты, художественные руководители курса В.И. Тартаковский и Е.В. Князев.В труппу М...показать полностью
Родилась в Свердловске 28 декабря.
Окончила Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского, дирижерско-хоровое отделение. В 2018 г. окончила Театральный Институт им. Б. Щукина – целевой курс Московского театра оперетты, художественные руководители курса В.И. Тартаковский и Е.В. Князев.
В труппу Московского театра оперетты принята в 2018 году.
Скрыть
Окончила Свердловское музыкальное училище им. П.И. Чайковского, дирижерско-хоровое отделение. В 2018 г. окончила Театральный Институт им. Б. Щукина – целевой курс Московского театра оперетты, художественные руководители курса В.И. Тартаковский и Е.В. Князев.
В труппу Московского театра оперетты принята в 2018 году.
Скрыть
Твердохлебов Дмитрий Петрович
Заслуженный артист России, актер театра, солист
Родился 13 июля 1951 года в Горьком.
В 1974 году окончил ГИТИС.
В 1973 году, еще до окончания обучения, был принят в труппу Московского театра оперетты.
Занят в спектаклях:
Заслуженный артист России, актер театра, солист
Родился 13 июля 1951 года в Горьком.
В 1974 году окончил ГИТИС.
В 1973 году, еще до окончания обучения, был принят в труппу Московского театра оперетты.
Занят в спектаклях:
- «Летучая мышь»
- «Моя прекрасная леди»
- «Мистер Икс»
Регина Черткова (Иоффе)
Музыкант-педагог,концертмейстер. Модель.
Родилась 27 февраля в Ленинграде
В 1984 г окончила музыковедческий факультет СПбГК им. Римского-Корсакова
Музыкант-педагог,концертмейстер. Модель.
Родилась 27 февраля в Ленинграде
В 1984 г окончила музыковедческий факультет СПбГК им. Римского-Корсакова
Актер театра и киноРодился 19 февраля 1959 г.В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.Играл в Театре им. Р. Симонова.С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.Играет в спектаклях:«Август: Графство Осейдж»«На чемоданах»«Квит на квит»В кино актер дебютировал в 198...показать полностью
Актер театра и кино
Родился 19 февраля 1959 г.
В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.
Играл в Театре им. Р. Симонова.
С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.
Играет в спектаклях:
Скрыть
Родился 19 февраля 1959 г.
В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.
Играл в Театре им. Р. Симонова.
С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.
Играет в спектаклях:
- «Август: Графство Осейдж»
- «На чемоданах»
- «Квит на квит»
Скрыть
Новиков Валерий АнатольевичРодился 21 октября 1958 года в Пензе. В 1979 году окончил Саратовское театральное училище им. Слонова. В 1979-1992 гг. работал в Саратовском академическом драматическом театре им. Слонова.Актёр Международной Чеховской лаборатории. В кино с 2007 года.С 2021 года сотрудничае...показать полностью
Новиков Валерий Анатольевич
Родился 21 октября 1958 года в Пензе. В 1979 году окончил Саратовское театральное училище им. Слонова. В 1979-1992 гг. работал в Саратовском академическом драматическом театре им. Слонова.
Актёр Международной Чеховской лаборатории. В кино с 2007 года.
С 2021 года сотрудничает с Театральным центром «Вишнёвый сад».
Театральные работы:
Театр «Международная чеховская лаборатория»:
Родился 21 октября 1958 года в Пензе. В 1979 году окончил Саратовское театральное училище им. Слонова. В 1979-1992 гг. работал в Саратовском академическом драматическом театре им. Слонова.
Актёр Международной Чеховской лаборатории. В кино с 2007 года.
С 2021 года сотрудничает с Театральным центром «Вишнёвый сад».
Театральные работы:
Театр «Международная чеховская лаборатория»:
- Дорн – «Чайка», А.Чехов (реж. В.Гульченко);
- Чебутыкин – «Три сестры», А.Чехов (реж. В.Гульченко);
- Гаев – «Вишнёвый сад», А.Чехов (2012, реж. В.Гульченко);
- Астров – «Дядя Ваня», А.Чехов (2013, реж. В.Гульченко);
- Вершинин – «Три сестры», А.П.Чехов (2014, реж. В.Гульченко);
- Григорий Петрович Лихарев – «Тип русского неудачника» (по мотивам рассказа А.Чехова «На пути» и симфонической поэмы С.Рахманинова «Утёс») (2019, реж. В.Гульченко);
- Лебедев – «Иванов» А.Чехов (2020, реж. Сергей Терещук).
Представитель династии потомственных скульпторов, народный художник Российской Федерации, действительный член Российской академии художеств, профессор.Работы А.И. Рукавишникова хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, музея Людвига, Siemens, Hermes, John Wilson, многочисленных час...показать полностью
Представитель династии потомственных скульпторов, народный художник Российской Федерации, действительный член Российской академии художеств, профессор.
Работы А.И. Рукавишникова хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, музея Людвига, Siemens, Hermes, John Wilson, многочисленных частных и корпоративных коллекциях.
Автор памятника О.П. Табакову.
Скрыть
Работы А.И. Рукавишникова хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, музея Людвига, Siemens, Hermes, John Wilson, многочисленных частных и корпоративных коллекциях.
Автор памятника О.П. Табакову.
Скрыть
Родился 28 мая 1999 года в Кашине Тверской области.В детстве занимался балетом и народным танцем, окончил музыкальную школу по классу фортепиано. Играл в театральной студии «Исток». После девятого класса поступил в Театральную школу Олега Табакова, которую окончил в 2018-м.На сцене нашего театра деб...показать полностью
Родился 28 мая 1999 года в Кашине Тверской области.
В детстве занимался балетом и народным танцем, окончил музыкальную школу по классу фортепиано. Играл в театральной студии «Исток». После девятого класса поступил в Театральную школу Олега Табакова, которую окончил в 2018-м.
На сцене нашего театра дебютировал в декабре 2017 года в спектакле «Ночи Кабирии». Первую главную роль сыграл в начале 2019-го – Давида Шварца в восстановленной «Матросской Тишине» (режиссеры Владимир Машков и Александр Марин). В том же году исполнил роль Хлестакова в спектакле Сергея Газарова «Ревизор». За эту работу удостоился премии «Московского комсомольца».
Скрыть
В детстве занимался балетом и народным танцем, окончил музыкальную школу по классу фортепиано. Играл в театральной студии «Исток». После девятого класса поступил в Театральную школу Олега Табакова, которую окончил в 2018-м.
На сцене нашего театра дебютировал в декабре 2017 года в спектакле «Ночи Кабирии». Первую главную роль сыграл в начале 2019-го – Давида Шварца в восстановленной «Матросской Тишине» (режиссеры Владимир Машков и Александр Марин). В том же году исполнил роль Хлестакова в спектакле Сергея Газарова «Ревизор». За эту работу удостоился премии «Московского комсомольца».
Скрыть
Роли в Театре Вахтангова: Анна Каренина (в хореографическом спектакле Анжелики Холиной по Л.Н. Толстому), Женщина в «Мужчинах и женщинах».Родилась в Красноярске.В 2011 году закончила Красноярское хореографическое училище. В том же году была принята в труппу Красноярского государственного театра опер...показать полностью
Роли в Театре Вахтангова: Анна Каренина (в хореографическом спектакле Анжелики Холиной по Л.Н. Толстому), Женщина в «Мужчинах и женщинах».
Родилась в Красноярске.
В 2011 году закончила Красноярское хореографическое училище. В том же году была принята в труппу Красноярского государственного театра оперы и балета.
В 2019 году закончила ВГИК (мастерская народного артиста РФ – В. П. Фокина).
Избранная фильмография: «Шаман» (2022), «Выжившие: Яна» (2021), «с_училища» (2020), «Чернобыль» (2020), «Хандра» (2019), «Ваш репетитор» (2018), «Ложь или действие» (2017), «Чай» (2016), «Нелюбовь» (2015).
В 2022 году Анастасия была введена на главную роль в хореографический спектакль Анжелики Холиной «Анна Каренина», поставленный на Основной сцене Театра имени Евгения Вахтангова в 2012 году. Актриса также занята и в другом хореографическом спектакле – «Мужчины и женщины» из репертуара Новой сцены.
Скрыть
Родилась в Красноярске.
В 2011 году закончила Красноярское хореографическое училище. В том же году была принята в труппу Красноярского государственного театра оперы и балета.
В 2019 году закончила ВГИК (мастерская народного артиста РФ – В. П. Фокина).
Избранная фильмография: «Шаман» (2022), «Выжившие: Яна» (2021), «с_училища» (2020), «Чернобыль» (2020), «Хандра» (2019), «Ваш репетитор» (2018), «Ложь или действие» (2017), «Чай» (2016), «Нелюбовь» (2015).
В 2022 году Анастасия была введена на главную роль в хореографический спектакль Анжелики Холиной «Анна Каренина», поставленный на Основной сцене Театра имени Евгения Вахтангова в 2012 году. Актриса также занята и в другом хореографическом спектакле – «Мужчины и женщины» из репертуара Новой сцены.
Скрыть
Работает в театре «Ромэн» с 2020 года
Артист драмы и кино, музыкант.
В 2015 году окончил Российский университет театрального искусства – ГИТИС.
Спектакли
Артист драмы и кино, музыкант.
В 2015 году окончил Российский университет театрального искусства – ГИТИС.
Спектакли
- «Дрома ромэн» (соло-гитара)
- «Луна – сестра печали»
- «Мы – цыгане»
- «У нас сегодня концерт»
Екатерина Александровна Васильева, артистка драмы, родилась 28 апреля 1987 года в Гомеле, Республика Беларусь. В 2011 году она с отличием окончила ВТУ им. М.С. Щепкина (курс О.Н и Ю.М. Соломиных). На 3-м курсе Васильева была удостоена стипендии им. М.Н. Ермоловой за успешное постижение профессии. Ди...показать полностью
Екатерина Александровна Васильева, артистка драмы, родилась 28 апреля 1987 года в Гомеле, Республика Беларусь. В 2011 году она с отличием окончила ВТУ им. М.С. Щепкина (курс О.Н и Ю.М. Соломиных). На 3-м курсе Васильева была удостоена стипендии им. М.Н. Ермоловой за успешное постижение профессии. Дипломными работами молодой актрисы стали Мирониха («Последний срок» В. Распутина), Княгиня Дашкова («Великая Екатерина» Дж.Б. Шоу), Липочка («Счастливый день» А.Н. Островского).
В 2011 году, по окончании училища, Екатерина Васильева была принята в труппу Малого театра. Её дебютом на прославленной сцене стала роль Миронихи в спектакле О.Н. Соломиной «Последний срок» – молодая актриса создала запоминающийся острохарактерный образ бойкой деревенской старухи.
С первых же дней Екатерина включилась в постановки текущего репертуара. Начав с небольших работ, таких как озорная Белочка («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина), разбитная крестьянка Жакнет («Усилия любви...» У. Шекспира), одна из княжон Тугоуховских («Горе от ума» А.С. Грибоедова), уже вскоре актриса сыграла Аню – главную женскую роль в спектакле А. Галина «Сон героини», обратив на себя внимание зрителей и профессионального сообщества.
Васильева органична и убедительна как в гротесковых, так и в лирических ролях. Сыгранных ею Софью («Недоросль» Д.И. Фонвизина), Настю («Не было ни гроша, да вдруг алтын» А.Н. Островского), Марину («Власть тьмы» Л. Толстого) отличает кротость, чистота, чувство справедливости и нравственный стержень. Важной вехой в творчестве Екатерины стала одна из самых значимых ролей русской драматургии – Софья («Горе от ума» А.С. Грибоедова). Сыграв эту героиню, молодая исполнительница зарекомендовала себя, как глубокая драматическая актриса. Среди других работ Екатерины – благородная, не сдающаяся под натиском невзгод принцесса Генриетта («Молодость Людовика XIV» А. Дюма-отца), нежная и преданная Царица («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина), полная сочувствия Секретарша («Дальше – тишина» В. Дельмар).
В 2008 году актриса получила диплом о прохождении курса «Комедия дель арте» с преподавателями из Пикколо театро ди Милано ( руководитель курса Феруччо Солери).
С 2011 по 2013 годы Екатерина Васильева преподавала в ВТУ им. М.С. Щепкина (курс О.Н. и Ю.М. Соломиных). За это время актриса поставила со студентами отрывки из произведений мировой литературы («Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского, «Воскресение» Л.Н. Толстого, «Опасные связи» Шадерло де Лакло). В 2013 году Васильевой была присуждена степень магистра театрального искусства.
В 2015 году Екатерина принимала участие в проводившемся Малым театром мастер-классе европейской сценографии, сыграв Клитемнестру в одноимённой пьесе Гуго фон Гофмансталя.
В 2016 году актриса участвовала в уникальном проекте Малого театра совместно с Союзом театров Европы – мастер-классе для молодых европейских режиссёров, сценографов и российских актёров, проводившемся в Ростовском театре драмы им. Максима Горького. Васильевой довелось сыграть мужскую роль – Брута в «Кориолане», одной из самых сложных пьес Уильяма Шекспира.
Екатерина Васильева снимается в кино и сериалах. Среди её работ – «Бесприданница», «След», «Преступление страсти», «Выжить после», «Особый случай», «Жизнь после жизни».
Актриса отлично владеет итальянским языком и принимает участие в озвучании фильмов из Италии.
Скрыть
В 2011 году, по окончании училища, Екатерина Васильева была принята в труппу Малого театра. Её дебютом на прославленной сцене стала роль Миронихи в спектакле О.Н. Соломиной «Последний срок» – молодая актриса создала запоминающийся острохарактерный образ бойкой деревенской старухи.
С первых же дней Екатерина включилась в постановки текущего репертуара. Начав с небольших работ, таких как озорная Белочка («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина), разбитная крестьянка Жакнет («Усилия любви...» У. Шекспира), одна из княжон Тугоуховских («Горе от ума» А.С. Грибоедова), уже вскоре актриса сыграла Аню – главную женскую роль в спектакле А. Галина «Сон героини», обратив на себя внимание зрителей и профессионального сообщества.
Васильева органична и убедительна как в гротесковых, так и в лирических ролях. Сыгранных ею Софью («Недоросль» Д.И. Фонвизина), Настю («Не было ни гроша, да вдруг алтын» А.Н. Островского), Марину («Власть тьмы» Л. Толстого) отличает кротость, чистота, чувство справедливости и нравственный стержень. Важной вехой в творчестве Екатерины стала одна из самых значимых ролей русской драматургии – Софья («Горе от ума» А.С. Грибоедова). Сыграв эту героиню, молодая исполнительница зарекомендовала себя, как глубокая драматическая актриса. Среди других работ Екатерины – благородная, не сдающаяся под натиском невзгод принцесса Генриетта («Молодость Людовика XIV» А. Дюма-отца), нежная и преданная Царица («Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина), полная сочувствия Секретарша («Дальше – тишина» В. Дельмар).
В 2008 году актриса получила диплом о прохождении курса «Комедия дель арте» с преподавателями из Пикколо театро ди Милано ( руководитель курса Феруччо Солери).
С 2011 по 2013 годы Екатерина Васильева преподавала в ВТУ им. М.С. Щепкина (курс О.Н. и Ю.М. Соломиных). За это время актриса поставила со студентами отрывки из произведений мировой литературы («Преступление и наказание» Ф.М. Достоевского, «Воскресение» Л.Н. Толстого, «Опасные связи» Шадерло де Лакло). В 2013 году Васильевой была присуждена степень магистра театрального искусства.
В 2015 году Екатерина принимала участие в проводившемся Малым театром мастер-классе европейской сценографии, сыграв Клитемнестру в одноимённой пьесе Гуго фон Гофмансталя.
В 2016 году актриса участвовала в уникальном проекте Малого театра совместно с Союзом театров Европы – мастер-классе для молодых европейских режиссёров, сценографов и российских актёров, проводившемся в Ростовском театре драмы им. Максима Горького. Васильевой довелось сыграть мужскую роль – Брута в «Кориолане», одной из самых сложных пьес Уильяма Шекспира.
Екатерина Васильева снимается в кино и сериалах. Среди её работ – «Бесприданница», «След», «Преступление страсти», «Выжить после», «Особый случай», «Жизнь после жизни».
Актриса отлично владеет итальянским языком и принимает участие в озвучании фильмов из Италии.
Скрыть
Альт- и баритон-саксофонист, кларнетист.Заслуженный артист России (2001).Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета.Как джазовый исполнитель ...показать полностью
Альт- и баритон-саксофонист, кларнетист.
Заслуженный артист России (2001).
Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета.
Как джазовый исполнитель дебютировал в 1976 в биг-бэнде барабанщика Лаци Олаха при Московской студии музыкальной импровизации.
В 1986 работал в «Кадансе» Германа Лукьянова. Известности достиг как солист оркестра Олега Лундстрема (сначала был ведущим саксофонистом и кларнетистом, позже перешел на баритон-саксофон) и участник секстета «Джазовая галерея». Сотрудничает со многими московскими музыкантами. На нескольких фестивалях представил собственные проекты.
Записи:
Заслуженный артист России (2001).
Один из видных московских импровизаторов, солист оркестра Олега Лундстрема, опытный концертмейстер группы саксофонов. В 1981 окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных по классу кларнета.
Как джазовый исполнитель дебютировал в 1976 в биг-бэнде барабанщика Лаци Олаха при Московской студии музыкальной импровизации.
В 1986 работал в «Кадансе» Германа Лукьянова. Известности достиг как солист оркестра Олега Лундстрема (сначала был ведущим саксофонистом и кларнетистом, позже перешел на баритон-саксофон) и участник секстета «Джазовая галерея». Сотрудничает со многими московскими музыкантами. На нескольких фестивалях представил собственные проекты.
Записи:
- «Игорь Якушенко. Следуй за мной» (1990),
- «Once Upon A Time In A City Of Kazan» (2001)
Актера Николая Наумова нужно представлять только тем, кто ни разу не смотрел программу КВН, в которой блистала его родная «Парма». Или кто не видел ни одного сезона самого юморного из всех проектов под названием «Реальные пацаны». Для всех остальных имя Николая Наумова хорошо известно, он представля...показать полностью
Актера Николая Наумова нужно представлять только тем, кто ни разу не смотрел программу КВН, в которой блистала его родная «Парма». Или кто не видел ни одного сезона самого юморного из всех проектов под названием «Реальные пацаны». Для всех остальных имя Николая Наумова хорошо известно, он представляет поколение молодых и очень талантливых актеров современности, которым по плечу любые роли и перевоплощения, которые уже многого достигли, но главные роли у них еще впереди.
Слава пришла к актеру Николаю Наумову после съемок в сериале «Реальные пацаны», где он стал главным героем Коляном.
Скрыть
Слава пришла к актеру Николаю Наумову после съемок в сериале «Реальные пацаны», где он стал главным героем Коляном.
Скрыть
Актриса, оперная певица. Выпускница колледжа при Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского, и Московского Государственного института музыки им. А.Г. Шнитке. Прошла стажировку в Центре оперного пения Галины Вишневской. Исполнила партии в оперных постановках «Борис Годунов», «Евген...показать полностью
Актриса, оперная певица. Выпускница колледжа при Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского, и Московского Государственного института музыки им. А.Г. Шнитке. Прошла стажировку в Центре оперного пения Галины Вишневской. Исполнила партии в оперных постановках «Борис Годунов», «Евгений Онегин», «Руслан и Людмила», «Кармен», «Война и мир». Исполнительница роли Принцессы, и главной роли – Кристин Даэ, в мюзикле «Призрак Оперы».
Солистка Московского Оперного Дома, исполнила главные роли в иммерсивных постановках «Пиковая Дама» (лауреат III-й Национальной оперной премии «Онегин» в номинации «Событие года») , и «Иоланта». Выступала в театре De La Maestranza (Севилья, Испания).
В 2021 году под эстрадным псевдонимом Mari.G выпустила первый сольный альбом – «Солнечный город».
Лауреат и дипломант всероссийских, и международных конкурсов. Педагог по вокалу в музыкальной студии Vivaldi.
Скрыть
Солистка Московского Оперного Дома, исполнила главные роли в иммерсивных постановках «Пиковая Дама» (лауреат III-й Национальной оперной премии «Онегин» в номинации «Событие года») , и «Иоланта». Выступала в театре De La Maestranza (Севилья, Испания).
В 2021 году под эстрадным псевдонимом Mari.G выпустила первый сольный альбом – «Солнечный город».
Лауреат и дипломант всероссийских, и международных конкурсов. Педагог по вокалу в музыкальной студии Vivaldi.
Скрыть
Родился 14 февраля 1984 года.ОбразованиеВысшее:2013-2018 г. – Самарский Государственный институт культуры и искусств. (Актёр театра и кино, мастерская Виктора Николаевича Гончарова), 2017 г. – Участник XI летней Международной Театральной Школы при Союзе Театральных Деятелей А. А. Калягина, спектакль...показать полностью
Родился 14 февраля 1984 года.
Образование
Высшее:
В репертуарном листе более 60-ти ролей, вот наиболее значимые из них:
Скрыть
Образование
Высшее:
- 2013-2018 г. – Самарский Государственный институт культуры и искусств. (Актёр театра и кино, мастерская Виктора Николаевича Гончарова),
- 2017 г. – Участник XI летней Международной Театральной Школы при Союзе Театральных Деятелей А. А. Калягина, спектакль «Реконструкция скелета», текст Ксения Драгунская, режиссёр Александр Огарев, 2017 г.
- 2021 г. – ГИТИС, курс повышения квалификации.
- Закончил музыкальную школу по классу баян. Самостоятельно научился играть на гитаре. В юности был фронт мэном и бас-гитаристом любительской рок-группы.
- Слепая – Серия «Пропавший» 2021. Режиссёр Супрун Алиса. Роль Василий.
- Кулагин и партнеры. Режиссёр Роман Жигалов, Юрий Попович. Серия «Вода» 2021. Роль Попов
- Уиджи Серия Гастарбайтеры 2021. Режиссёр Александр Данильцев
- Позитив Мод короткометражка. Режиссёр Елена Кожинова. Роль Максим. 2021
- Знахарка. Режиссёр Константин Баранов. 2021. Роль Максим
- Социальный ролик, режиссёр Бочинин Алексей, роль клоун-Новичок. 2021
- «Чапаев на земле Балаковской». Николай Чапаев 2011. Режиссёр Бруславцева Евгения.
- Клип: Группа Flava, «Сезон дождей» Роль Муж. 2012.
В репертуарном листе более 60-ти ролей, вот наиболее значимые из них:
- «Чайка» Тригорин, режиссёр Александр Баринов, антреприза.
- Актерская лаборатория «Кабаре-Пугачев»
- Моноспектакль «Спасти Камер-юнкера Пушкина»
- «Чайка» Треплев, режиссёр П. Карташев
- «Бесприданница» Паратов, режиссёр П. Карташев
- «Ромео и Джульетта» Меркуцио, Эскал, хор, рок, Аптекарь, Балтазар, Подземный царь. режиссёр П. Карташев
- «Повесть о настоящем человеке» Мересьев, режиссёр П. Карташев
- «Тётки» (Семейка Краузе) – Роберт, режиссёр Е. Ланцов.
- «Станционный смотритель» – Белкин, режиссёр П. Лапаева
- «Метель» Владимир, режиссёр Т. Тимофеев.
- «Выстрел» граф Б, режиссёр О. Обрезанова.
- «Месье Амилькар, человек который платит» – Машу, режиссёр Д. Салимзянов.
- «Подросток» Игорь, режиссёр В. Попова
- «Квадратура Круга» Вася, режиссёр Л. Алексеев.
- «Моя жена лугнья» Вильям, режиссёр М. Попов.
- «Остров сокровищ» Билли Бонс, Бен Ган, режиссёр Д. Малютин.
- «Муха – Цокотуха, опера для самых маленьких» Корней Чуковский, режиссёр А. Казаков.
- Балаковский драматический театр им. Е. А. Лебедева. 2010-2014 г
- Прокопьевский драмтеатр им. Ленинского Комсомола. 2014-2018 г
- Самарский художественный театр. 2018-2021 г.
- Спектакль исследование актерской лаборатории «MonoLic_Teatr» & «Кабаре-Долгихъ» по поэме Сергея Есенина «Пугачев»
- Моноспектакль по пьесе Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина»
- Аудиоспектакль «Маленький принц»
- Интерактивный спектакль для самых маленьких. Проект совместный с Больничными клоунами Новокузнецк. «Ежикины сказки» по мотивам сказок С. Козлова.
- 11 Международная Летняя школа стд РФ 2017 г. «Реконструкция скелета», режиссёр А. Огарев.
- Курс повышения квалификации ГИТИС «Женские образы в драмах Островского» 2021
- Лаборатория 123, Прокопьевск. 2015
- Малые города России. 2011
- «Chelobek театра» Челябинск –лауреатство 2021.
- Международный театральный фестиваль «Театър-фест» г. Бургас, Болгария. Диплом третьей степени «Лучшая мужская роль», «Лучший спектакль» в оригинальном жанре. Моноспектакль «Спасти Камер-юнкера Пушкина» 2021.
Скрыть
Валерий Козлов, известный также под именем Бруно Рапира Фром Итали, мультиинструменталист, человек широкой души и горячего сердца.
Автор и исполнитель музыки в спектакле «7 историй о Боге».
Автор и исполнитель музыки в спектакле «7 историй о Боге».