Search by persons
2769 persons found
Юлия Николаевна Пивень
Родилась 13 апреля.
В 1998 году окончила Театральный институт имени Щукина. Активно снимается в кино и телесериалах.
В настоящий момент занята в спектаклях Театра сатиры:
Родилась 13 апреля.
В 1998 году окончила Театральный институт имени Щукина. Активно снимается в кино и телесериалах.
В настоящий момент занята в спектаклях Театра сатиры:
- Укрощение строптивой
- Родненькие мои
- Чемоданчик
Nearest events:
- 13 december Хотим сыграть Мольера
- 17 december Чемоданчик
- 28 december Укрощение строптивой
- 14 january Родненькие мои
Дмитрий Журавлев
Окончил ГИТИС в 1990 году (руководитель курса – Е. Н. Лазарев).
С 1990 года работает в театре им. Моссовета.
Играл в спектаклях:
Окончил ГИТИС в 1990 году (руководитель курса – Е. Н. Лазарев).
С 1990 года работает в театре им. Моссовета.
Играл в спектаклях:
- «Кошка, которая гуляла сама по себе» (Мужчина),
- «Собачий вальс» (Лакей Иван),
- «Рюи Блаз» (Монтазго),
- «Калигула» (Муций),
- «Царская охота» (де Рибас),
- «Пчелка» (Пик),
- «Именины на костылях» (Виктор),
- «Любовь, Нью-Йорк. Век ХХI. («Бейрут»)» (Торч, Джеймс),
- «Не будите мадам» (Анбруази),
- «Двенадцатая ночь, или все равно что» (Антонио),
- «Мамаша Кураж и ее дети» (Молодой солдат),
- «Вишневый сад» (Лопахин),
- «Сирано де Бержерак» (Кристиан де Невильет, Граф де Гиш, Гижи),
- «Завтра уходим в Кейптаун» (Мэт Бэрк).
- В пространстве Теннесси У. (Митч)
- Заповедник (Борис Алиханов)
- Идиот (Тоцкий)
- Морское путешествие 1933 года (Тиль)
Твердохлебов Дмитрий Петрович
Заслуженный артист России, актер театра, солист
Родился 13 июля 1951 года в Горьком.
В 1974 году окончил ГИТИС.
В 1973 году, еще до окончания обучения, был принят в труппу Московского театра оперетты.
Занят в спектаклях:
Заслуженный артист России, актер театра, солист
Родился 13 июля 1951 года в Горьком.
В 1974 году окончил ГИТИС.
В 1973 году, еще до окончания обучения, был принят в труппу Московского театра оперетты.
Занят в спектаклях:
- «Летучая мышь»
- «Моя прекрасная леди»
- «Мистер Икс»
Заслуженный артист России, актер театра и кино
Родился 8 декабря 1932 года в Касумкенте, Дагестан.
В 1955 году окончил актёрский факультет, а в 1961 году – режиссёрский факультет ГИТИСа (курс А.А. Гончарова).
После окончания института работал актером в Лезгинском драматическом театре имени С.Стальского в Дербенте.
Окончив режиссерский факультет работал вторым режиссером на киностудии «Таджикфильм», режиссером Дагестанского русского театра имени М.Горького в Махачкале и главным режиссером Даргинского театра имени О.Батырая в Избербаше.
В 1963-1964 – режиссёр Тульского областного театра имени М.Горького.
С 1964 года – актёр Театра на Таганке. С 1993 года, после раскола театра, перешел в коллектив «Содружество актеров Таганки».
С 2002 года - актер Театра им. Вл. В.Маяковского.
На сегодняшний день занят в спектаклях:
С участием Р.Джабраилова вышли фильмы : «Калиф-Аист» (Разбойник), «Лаутары» (Янку «Божья труба»), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (Тарыкин), «Короли и капуста» (брадобрей Эстебан Дельгадо), «Сказка, рассказанная ночью» (Аптекарь), «А был ли Каротин» (Макгрегори), «Одиссея капитана Блада» (канонир Нед Огл) и многие другие. В последние годы снимался в таких известных лентах, как «Дом дураков» А.Кончаловского, «Моя прекрасная няня», «Люба, дети и завод», «Капитанские дети», «Срочно в номер-2».
Родился 8 декабря 1932 года в Касумкенте, Дагестан.
В 1955 году окончил актёрский факультет, а в 1961 году – режиссёрский факультет ГИТИСа (курс А.А. Гончарова).
После окончания института работал актером в Лезгинском драматическом театре имени С.Стальского в Дербенте.
Окончив режиссерский факультет работал вторым режиссером на киностудии «Таджикфильм», режиссером Дагестанского русского театра имени М.Горького в Махачкале и главным режиссером Даргинского театра имени О.Батырая в Избербаше.
В 1963-1964 – режиссёр Тульского областного театра имени М.Горького.
С 1964 года – актёр Театра на Таганке. С 1993 года, после раскола театра, перешел в коллектив «Содружество актеров Таганки».
С 2002 года - актер Театра им. Вл. В.Маяковского.
На сегодняшний день занят в спектаклях:
- «Плоды просвещения»
- «Таланты и поклонники»
- «Женитьба»
С участием Р.Джабраилова вышли фильмы : «Калиф-Аист» (Разбойник), «Лаутары» (Янку «Божья труба»), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (Тарыкин), «Короли и капуста» (брадобрей Эстебан Дельгадо), «Сказка, рассказанная ночью» (Аптекарь), «А был ли Каротин» (Макгрегори), «Одиссея капитана Блада» (канонир Нед Огл) и многие другие. В последние годы снимался в таких известных лентах, как «Дом дураков» А.Кончаловского, «Моя прекрасная няня», «Люба, дети и завод», «Капитанские дети», «Срочно в номер-2».
Барская Людмила Васильевна
Актриса театра, певица
Родилась 21 ноября 1953 года.
В 1976 году окончила ГИТИС. В том же году была принята в труппу театра «Московская оперетта».
Занята в спектакле «Моя прекрасная леди».
Актриса театра, певица
Родилась 21 ноября 1953 года.
В 1976 году окончила ГИТИС. В том же году была принята в труппу театра «Московская оперетта».
Занята в спектакле «Моя прекрасная леди».
Леонора Дмитерко окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского и аспирантуру Ленинградской консерватории. Солистка Москонцерта. Автор оригинальной исполнительской методики, позволяющей мгновенно постигать произведения любой сложности. А. Эшпай посвятил ей такие слова: «Леонора Евгеньевна Дмитерко – скрипачка, обладающая изумительным талантом. Высочайший профессионализм, феноменальная память, огненный темперамент и природный артистизм присущи ей. Она живет музыкой».
Л. Дмитерко – автор множества редакций и переложений для скрипки сочинений современных композиторов. Ей посвящены произведения А. Эшпая. Г. Чернова. Л. Самонова, В. Лоринова, О. Курбан-Ниязова, А. Муравлёва и др. В 2004 г. Л. Дмитерко награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени, в 2010 г. – Орденом Дружбы.
В 2013 и в 2015 гг. Л. Дмитерко являлась членом жюри Всероссийских конкурсов им. А. Я. Эшпая в Йошкар-Оле. В 2018 г. – председателем жюри Международного конкурса «Звуки дутара» имени Нуры Халмамедова.
Л. Дмитерко – автор множества редакций и переложений для скрипки сочинений современных композиторов. Ей посвящены произведения А. Эшпая. Г. Чернова. Л. Самонова, В. Лоринова, О. Курбан-Ниязова, А. Муравлёва и др. В 2004 г. Л. Дмитерко награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени, в 2010 г. – Орденом Дружбы.
В 2013 и в 2015 гг. Л. Дмитерко являлась членом жюри Всероссийских конкурсов им. А. Я. Эшпая в Йошкар-Оле. В 2018 г. – председателем жюри Международного конкурса «Звуки дутара» имени Нуры Халмамедова.
Училась в Эстрадно-джазовом колледже Консорт, 2004-2008 г.г.
В 2012 году окончила РАТИ (ГИТИС), курс В.А. Андреева.
В 2012 году принята в Первую студию Театра имени Евгения Вахтангова.
С 1 января 2018 года принята в труппу Театра имени Евгения Вахтангова.
Лауреат международного фестиваля «Новая волна» в Юрмале, 2007 г.
Участвует в спектаклях
В 2012 году окончила РАТИ (ГИТИС), курс В.А. Андреева.
В 2012 году принята в Первую студию Театра имени Евгения Вахтангова.
С 1 января 2018 года принята в труппу Театра имени Евгения Вахтангова.
Лауреат международного фестиваля «Новая волна» в Юрмале, 2007 г.
Участвует в спектаклях
- Евгений Онегин
- Концерт для актера с оркестром. Поют артисты театра
- Мадемуазель Нитуш
- Медея
- Мнимый больной
- Ревнивая к себе самой
- Фрида. Жизнь в цвете
Nearest events:
- 17 december Евгений Онегин
- 18 december Мнимый больной
- 31 december Мадемуазель Нитуш
- 18 january Ревнивая к себе самой
Актер театра и кино
Родился 19 февраля 1959 г.
В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.
Играл в Театре им. Р. Симонова.
С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.
Играет в спектаклях:
Родился 19 февраля 1959 г.
В 1985 г. окончил ВТУ им. Б.В. Щукина ? курс Т. Коптевой.
Играл в Театре им. Р. Симонова.
С сентября 2007 года сотрудничает с Театром им. Вл. Маяковского.
Играет в спектаклях:
- «Август: Графство Осейдж»
- «На чемоданах»
- «Квит на квит»
Родился в Риге. Обучался игре на фортепиано и скрипке в школе им. Эмилса Дарзиньша, пел в хоре Рижского Домского собора. Окончил Латвийскую музыкальную академию имени Язепа Витола (факультет хорового дирижирования), затем – аспирантуру по классу оркестрового дирижирования у Андриса Вецумниекса. Посещал мастер-классы Мариса Янсонса и Жолта Надя.
В 2000-05 г. был художественным руководителем камерного хора Латвийского университета «Dziesmuvara», в 2006-10 г. – ассистентом дирижера Хора Латвийского радио.
Регулярно сотрудничает с Латвийским национальным симфоническим оркестром, оркестром «Sinfonietta Riga», оркестром Латвийской национальной оперы, Лиепайским симфоническим оркестром.
С 2008 г. сотрудничает с Латвийской национальной оперой, где принял участие в постановках опер «Дон Жуан» и «Волшебная флейта» В.А. Моцарта, а также был ассистентом Корнелиуса Майстера на постановке «Зигфрида» Р. Вагнера.
В 2010 г. выступил на Фестивале камерной музыки в Локкенхаусе.
В 2012-2014 г. был музыкальным руководителем и главным дирижером Новосибирского государственного театра оперы и балета.
Среди ангажементов сезона 2015/16: «Кармен» Ж. Бизе в Новом национальном театре Токио и театре Лисео в Барселоне, «Мнимая садовница» В.А. Моцарта в Бамберге, «Набукко» Дж. Верди на фестивале в Обераммергау (Германия). В Большом театре дирижировал спектаклем «Борис Годунов» М. Мусоргского, в Латвийской национальной опере — оперой «Евгений Онегин» П. Чайковского.
Сезон 2016/17 открыл премьерой оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского в Уэльской национальной опере. Дебютировал в Лирической опере Чикаго («Кармен» Ж. Бизе), театре Базеля («Сила судьбы» Дж. Верди), Финской национальной опере («Травиата» Дж. Верди). В «Пассионстеатре» Обераммергау дирижировал «Летучим голландцем» Р. Вагнера.
С 2018 г. занимает пост музыкального руководителя Комише опер в Берлине. Его дебютным спектаклем в этом театре стал «Нос» Д. Шостаковича (режиссер Барри Коски, 2018). Среди работ нынешнего сезона — «Мертвый город» Э. Корнгольда (премьера, режиссер Роберт Карсен), «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева и «Золушка» Ж. Массне.
В качестве симфонического дирижера выступал с Национальным оркестром Иль-де-Франс, финским симфоническим оркестром «Jyvaskyla Sinfonia», гаагским оркестром «Резиденси», Национальным оркестром Страны Басков, Страсбургским филармоническим оркестром, Шотландским симфоническим оркестром BBC, Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля, симфоническими оркестрами Гейдельберга, Борнмута, Бамберга, Торонто, Мельбурна, Квинсленда и Люцерна, оркестром Фонда Гулбенкяна, камерным оркестром «Северная симфония», Национальным оркестром Страны Луары, филармоническими оркестрами Гонконга, Брюсселя, Будапешта, Санкт-Петербурга, Познани, Эстонским национальным оркестром.
В 2000-05 г. был художественным руководителем камерного хора Латвийского университета «Dziesmuvara», в 2006-10 г. – ассистентом дирижера Хора Латвийского радио.
Регулярно сотрудничает с Латвийским национальным симфоническим оркестром, оркестром «Sinfonietta Riga», оркестром Латвийской национальной оперы, Лиепайским симфоническим оркестром.
С 2008 г. сотрудничает с Латвийской национальной оперой, где принял участие в постановках опер «Дон Жуан» и «Волшебная флейта» В.А. Моцарта, а также был ассистентом Корнелиуса Майстера на постановке «Зигфрида» Р. Вагнера.
В 2010 г. выступил на Фестивале камерной музыки в Локкенхаусе.
В 2012-2014 г. был музыкальным руководителем и главным дирижером Новосибирского государственного театра оперы и балета.
Среди ангажементов сезона 2015/16: «Кармен» Ж. Бизе в Новом национальном театре Токио и театре Лисео в Барселоне, «Мнимая садовница» В.А. Моцарта в Бамберге, «Набукко» Дж. Верди на фестивале в Обераммергау (Германия). В Большом театре дирижировал спектаклем «Борис Годунов» М. Мусоргского, в Латвийской национальной опере — оперой «Евгений Онегин» П. Чайковского.
Сезон 2016/17 открыл премьерой оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского в Уэльской национальной опере. Дебютировал в Лирической опере Чикаго («Кармен» Ж. Бизе), театре Базеля («Сила судьбы» Дж. Верди), Финской национальной опере («Травиата» Дж. Верди). В «Пассионстеатре» Обераммергау дирижировал «Летучим голландцем» Р. Вагнера.
С 2018 г. занимает пост музыкального руководителя Комише опер в Берлине. Его дебютным спектаклем в этом театре стал «Нос» Д. Шостаковича (режиссер Барри Коски, 2018). Среди работ нынешнего сезона — «Мертвый город» Э. Корнгольда (премьера, режиссер Роберт Карсен), «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева и «Золушка» Ж. Массне.
В качестве симфонического дирижера выступал с Национальным оркестром Иль-де-Франс, финским симфоническим оркестром «Jyvaskyla Sinfonia», гаагским оркестром «Резиденси», Национальным оркестром Страны Басков, Страсбургским филармоническим оркестром, Шотландским симфоническим оркестром BBC, Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля, симфоническими оркестрами Гейдельберга, Борнмута, Бамберга, Торонто, Мельбурна, Квинсленда и Люцерна, оркестром Фонда Гулбенкяна, камерным оркестром «Северная симфония», Национальным оркестром Страны Луары, филармоническими оркестрами Гонконга, Брюсселя, Будапешта, Санкт-Петербурга, Познани, Эстонским национальным оркестром.
Борис Белкин – советско-бельгийский скрипач и музыкальный педагог.
Начал заниматься на скрипке с шести лет. В семь лет впервые выступил с оркестром под управлением Кирилла Кондрашина. Окончил московскую Центральную музыкальную школу, затем Московскую консерваторию у Юрия Янкелевича и Феликса Андриевского. В 1973 г. выиграл Всесоюзный конкурс скрипачей в Ереване, однако не был допущен ни на Конкурс имени Чайковского, ни на Конкурс имени Паганини, после чего принял решение эмигрировать и с 1974 г. живёт в Бельгии. Преподаёт в Льежской консерватории, в Академии Киджи (Сиена). С 1991 г. руководит камерным оркестром «Salzburg Chamber Soloists». Обширная дискография Белкина включает скрипичные концерты Моцарта, Паганини, Брамса, Бруха, Чайковского, Глазунова, Прокофьева, Сибелиуса, Шостаковича и др.
Начал заниматься на скрипке с шести лет. В семь лет впервые выступил с оркестром под управлением Кирилла Кондрашина. Окончил московскую Центральную музыкальную школу, затем Московскую консерваторию у Юрия Янкелевича и Феликса Андриевского. В 1973 г. выиграл Всесоюзный конкурс скрипачей в Ереване, однако не был допущен ни на Конкурс имени Чайковского, ни на Конкурс имени Паганини, после чего принял решение эмигрировать и с 1974 г. живёт в Бельгии. Преподаёт в Льежской консерватории, в Академии Киджи (Сиена). С 1991 г. руководит камерным оркестром «Salzburg Chamber Soloists». Обширная дискография Белкина включает скрипичные концерты Моцарта, Паганини, Брамса, Бруха, Чайковского, Глазунова, Прокофьева, Сибелиуса, Шостаковича и др.
Дирижерское образование получил в Московском государственном институте музыки им. А.Г. Шнитке (класс заслуженного артиста России, проф. И.Ю. Громова) и в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс народного артиста СССР, профессора Г.Н. Рождественского).
Лауреат Первого Всероссийского студенческого конкурса дирижеров русских народных оркестров (г. Москва, 2004 г., I премия). Участник I Всероссийского музыкального конкурса по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (г. Москва, 2011 г.), на котором по инициативе оркестра и жюри был отмечен специальной грамотой. Принимал участие в мастер-классов дирижеров Димитру Гойа (г. Брашов, Румыния, 2016 г.), Теодора Курентиса (Пермь, 2016 г.)
Доцент Московского государственного института музыки имени А.Г. Шнитке, художественный руководитель и дирижер русского народного оркестра «Москва». В качестве дирижера выступал в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П.И. Чайковского, концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных, концертировал с оркестрами Нижнего Новгорода, Барнаула, Кирова, Архангельска.
Ежегодно с 2008 года участвует в международном фестивале современной музыки «Московская осень». Является первым исполнителем произведений Р. Леденева, А. Муравлева, А. Холминова, В.Рубина, Е. Подгайца, М. Броннера, К. Волкова, Г. Зайцева и других авторов. Награжден медалью Союза московских композиторов «За содружество, за вклад в развитие и пропаганду современной музыки» (2015 г.)
Лауреат Первого Всероссийского студенческого конкурса дирижеров русских народных оркестров (г. Москва, 2004 г., I премия). Участник I Всероссийского музыкального конкурса по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (г. Москва, 2011 г.), на котором по инициативе оркестра и жюри был отмечен специальной грамотой. Принимал участие в мастер-классов дирижеров Димитру Гойа (г. Брашов, Румыния, 2016 г.), Теодора Курентиса (Пермь, 2016 г.)
Доцент Московского государственного института музыки имени А.Г. Шнитке, художественный руководитель и дирижер русского народного оркестра «Москва». В качестве дирижера выступал в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале имени П.И. Чайковского, концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных, концертировал с оркестрами Нижнего Новгорода, Барнаула, Кирова, Архангельска.
Ежегодно с 2008 года участвует в международном фестивале современной музыки «Московская осень». Является первым исполнителем произведений Р. Леденева, А. Муравлева, А. Холминова, В.Рубина, Е. Подгайца, М. Броннера, К. Волкова, Г. Зайцева и других авторов. Награжден медалью Союза московских композиторов «За содружество, за вклад в развитие и пропаганду современной музыки» (2015 г.)
Лауреат III премии XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2015).
В 2013 году музыкант участвовал в международном фестивале Мариинского театра «Лики современного пианизма», а весной 2014 года – в Московском Пасхальном фестивале Валерия Гергиева. После виртуозного исполнения Восьмой сонаты Сергея Прокофьева шведская публика аплодировала молодому музыканту стоя.
В июне того же года состоялось выступление Сергея Редькина и кларнетиста Никиты Лютикова в концертном зале Брукнерхаус в Линце. Австрийская газета Oberosterreichische Nachrichten писала о выступлении российского пианиста: «Его пальцы не просто выстукивают быстрые пассажи, но кристально чисто выигрывают каждую ноту, сохраняя выдающуюся музыкальность даже в сложных местах. Редко услышишь прозрачное и в то же время мощное, напористое и, несмотря на это, вдумчивое исполнение этих пьес».
В 2013 году музыкант участвовал в международном фестивале Мариинского театра «Лики современного пианизма», а весной 2014 года – в Московском Пасхальном фестивале Валерия Гергиева. После виртуозного исполнения Восьмой сонаты Сергея Прокофьева шведская публика аплодировала молодому музыканту стоя.
В июне того же года состоялось выступление Сергея Редькина и кларнетиста Никиты Лютикова в концертном зале Брукнерхаус в Линце. Австрийская газета Oberosterreichische Nachrichten писала о выступлении российского пианиста: «Его пальцы не просто выстукивают быстрые пассажи, но кристально чисто выигрывают каждую ноту, сохраняя выдающуюся музыкальность даже в сложных местах. Редко услышишь прозрачное и в то же время мощное, напористое и, несмотря на это, вдумчивое исполнение этих пьес».
Лукаш Вондрачек впервые выступил как пианист в четыре года. В 15 лет дебютировал с Чешским филармоническим оркестром под управлением Владимира Ашкенази, а в следующем году совершил турне по Великобритании.
Обучался в Музыкальной академии им. Кароля Шимановского в Катовице (Польша) и Венской консерватории. В 2012 году с отличием окончил Консерваторию Новой Англии (Бостон).
Лауреат Международного конкурса пианистов в Хилтон-Хед-Айленде (I премия), Международного конкурса пианистов в Сан-Марино (I премия) и Международного конкурса пианистов UNISA в Претории (I премия). В 2009 году получил специальный приз жюри и Фонда Раймонда Бака на Международном конкурсе пианистов им. Вана Клиберна.
В мае 2016 года завоевал I премию на Международном конкурсе им. королевы Елизаветы в Брюсселе.
Сотрудничал с дирижерами Пааво Ярви, Джанандреа Нозедой, Марин Олсоп, Кристофом Эшенбахом, Зденеком Макалом, Пиетари Инкиненом, Василием Петренко, Якубом Хрусой, Кристофом Поппеном и Ану Тали.
Среди ангажементов на сезон 2015–2016 – концерты с симфоническими оркестрами Шарлотта и Уичито, Филармоническим оркестром Род-Айленда (США), дебют с Симфоническим оркестром Мальмё и сольные концерты в рамках фестиваля Piano aux Jacobins в Тулузе.
В числе недавних выступлений – концерты в лондонском Вигмор-холле, нью-йоркском Карнеги-холле, цюрихском Тонхалле, венском Концертхаусе, амстердамском Консертгебау, Доме музыки Порту, Дворце изящных искусств в Брюсселе, парижском Сите-де-ла-музик, Национальном концертном зале Мадрида, Обществе исполнительских искусств Вашингтона, на фестивале в Ла-Рок-д’Антероне, Международном фортепианном фестивале им. Ирвинга Гилмора в Каламазу и фестивале Celebrity Series в Бостоне, гастроли по Испании с Национальным оркестром Страны Басков под управлением Михала Нестеровича и тур по Австралии.
Вондрачек регулярно выступает с Лондонским филармоническим оркестром, заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Ливерпульским королевским филармоническим оркестром, лондонским оркестром «Филармония», Венским симфоническим оркестром, цюрихским Оркестром Тонхалле, Немецким симфоническим оркестром Берлина, Симфоническим оркестром Северогерманского радио, Симфоническим оркестром NHK, Вашингтонским национальным оркестром и Симфоническим оркестром Цинциннати.
В 2004 году вышла первая запись пианиста с сочинениями Мендельсона, Листа, Яначека и Эрнё Донаньи (Octavia Records). Также в дискографии – альбом с сочинениями Гайдна, Рахманинова и Прокофьева (TwoPianists Records, 2012) и диск Im glasernen Schloss с произведениями Брамса (ORF label, 2013).
Обучался в Музыкальной академии им. Кароля Шимановского в Катовице (Польша) и Венской консерватории. В 2012 году с отличием окончил Консерваторию Новой Англии (Бостон).
Лауреат Международного конкурса пианистов в Хилтон-Хед-Айленде (I премия), Международного конкурса пианистов в Сан-Марино (I премия) и Международного конкурса пианистов UNISA в Претории (I премия). В 2009 году получил специальный приз жюри и Фонда Раймонда Бака на Международном конкурсе пианистов им. Вана Клиберна.
В мае 2016 года завоевал I премию на Международном конкурсе им. королевы Елизаветы в Брюсселе.
Сотрудничал с дирижерами Пааво Ярви, Джанандреа Нозедой, Марин Олсоп, Кристофом Эшенбахом, Зденеком Макалом, Пиетари Инкиненом, Василием Петренко, Якубом Хрусой, Кристофом Поппеном и Ану Тали.
Среди ангажементов на сезон 2015–2016 – концерты с симфоническими оркестрами Шарлотта и Уичито, Филармоническим оркестром Род-Айленда (США), дебют с Симфоническим оркестром Мальмё и сольные концерты в рамках фестиваля Piano aux Jacobins в Тулузе.
В числе недавних выступлений – концерты в лондонском Вигмор-холле, нью-йоркском Карнеги-холле, цюрихском Тонхалле, венском Концертхаусе, амстердамском Консертгебау, Доме музыки Порту, Дворце изящных искусств в Брюсселе, парижском Сите-де-ла-музик, Национальном концертном зале Мадрида, Обществе исполнительских искусств Вашингтона, на фестивале в Ла-Рок-д’Антероне, Международном фортепианном фестивале им. Ирвинга Гилмора в Каламазу и фестивале Celebrity Series в Бостоне, гастроли по Испании с Национальным оркестром Страны Басков под управлением Михала Нестеровича и тур по Австралии.
Вондрачек регулярно выступает с Лондонским филармоническим оркестром, заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Ливерпульским королевским филармоническим оркестром, лондонским оркестром «Филармония», Венским симфоническим оркестром, цюрихским Оркестром Тонхалле, Немецким симфоническим оркестром Берлина, Симфоническим оркестром Северогерманского радио, Симфоническим оркестром NHK, Вашингтонским национальным оркестром и Симфоническим оркестром Цинциннати.
В 2004 году вышла первая запись пианиста с сочинениями Мендельсона, Листа, Яначека и Эрнё Донаньи (Octavia Records). Также в дискографии – альбом с сочинениями Гайдна, Рахманинова и Прокофьева (TwoPianists Records, 2012) и диск Im glasernen Schloss с произведениями Брамса (ORF label, 2013).
Nearest events:
- 09 february Симфонический оркестр. Элим Чан
- 28 april Любимые фортепианные концерты. Бетховен - Дворжак
Родилась 28 мая 1988 г.
В 2004 году поступила и в 2006 году окончила театральную студию «Я» под руководством Вячеслава Степаняна.
В 2005 году поступила и в 2006 году окончила школу телевидения и радиовещания Останкино (актерский факультет, специальность –телерадиоведущая) мастер – О. Ф. Марусев.
В 2006 году поступила и в 2007 году окончила курсы школы студии МХАТ (актерский факультет) мастер – В.А. Сажин.
В 2007 году поступила и в 2012 году окончила Московский Институт Телевидения и Радиовещания Останкино
С 2010 года является актрисой труппы Московского Армянского Театра под руководством Славы Степаняна.
С 2016 года актриса театра «СоБытие».
С 2019 года актриса театра «Единство»: спектакль «Онегин» (Татьяна Ларина) реж. С. Сафронов.
С 2017 года актриса спектакля «Триумфальная арка» (Марта, Эжени), Реж. Лев Рахлин
С 2016 года актриса театра «СоБытие»:
«Ромео и Джульетта» (Джульетта) реж. Ш. Исмаилян
«REDROOM» (Инес) реж. Н. Набиуллина
С 2005 года – по настоящее время актриса «Московского Армянского Театра» www.mosarmteatr.ru
«У восьми женщин мужчина без счастья» (роль Габи(хозяйка дома))реж: Н. Шахбазова «Не обижайте человека» (главная героиня)реж: М. Спецлоз
«Ну и тётка!» (Элла Делей)реж: А. Диланян
«Луйс Мари. Ода к радости.»(Нэнси)реж: А. Алфёров
«Эй, кто-нибудь!» (Подружка) реж: С. Степанян
В 2004 году поступила и в 2006 году окончила театральную студию «Я» под руководством Вячеслава Степаняна.
В 2005 году поступила и в 2006 году окончила школу телевидения и радиовещания Останкино (актерский факультет, специальность –телерадиоведущая) мастер – О. Ф. Марусев.
В 2006 году поступила и в 2007 году окончила курсы школы студии МХАТ (актерский факультет) мастер – В.А. Сажин.
В 2007 году поступила и в 2012 году окончила Московский Институт Телевидения и Радиовещания Останкино
С 2010 года является актрисой труппы Московского Армянского Театра под руководством Славы Степаняна.
С 2016 года актриса театра «СоБытие».
С 2019 года актриса театра «Единство»: спектакль «Онегин» (Татьяна Ларина) реж. С. Сафронов.
С 2017 года актриса спектакля «Триумфальная арка» (Марта, Эжени), Реж. Лев Рахлин
С 2016 года актриса театра «СоБытие»:
«Ромео и Джульетта» (Джульетта) реж. Ш. Исмаилян
«REDROOM» (Инес) реж. Н. Набиуллина
С 2005 года – по настоящее время актриса «Московского Армянского Театра» www.mosarmteatr.ru
«У восьми женщин мужчина без счастья» (роль Габи(хозяйка дома))реж: Н. Шахбазова «Не обижайте человека» (главная героиня)реж: М. Спецлоз
«Ну и тётка!» (Элла Делей)реж: А. Диланян
«Луйс Мари. Ода к радости.»(Нэнси)реж: А. Алфёров
«Эй, кто-нибудь!» (Подружка) реж: С. Степанян
Nearest events:
- Ближайших мероприятий нет
В 2018 году закончила Институт Современного Искусства (мастер В. Н. Комратов) по специальности Актриса драматического театра и кино.
Играет : в театре Шалом спектакли «Фаршированная рыба с другим гарниром», «Ну, волк, погоди».
Театральный центр «Станиславский» спектакль «Женщина опасного возраста»
ЦДРИ «Пришла фантазия женится»
A.R.Theatre при театральном доме «Старый Арбат» пластический спектакль «Планета Людей»
Является чемпионкой Европы по джаз-модерну.
Имеется свой музыкальный проект ВИА «Moskvichka»
Играет : в театре Шалом спектакли «Фаршированная рыба с другим гарниром», «Ну, волк, погоди».
Театральный центр «Станиславский» спектакль «Женщина опасного возраста»
ЦДРИ «Пришла фантазия женится»
A.R.Theatre при театральном доме «Старый Арбат» пластический спектакль «Планета Людей»
Является чемпионкой Европы по джаз-модерну.
Имеется свой музыкальный проект ВИА «Moskvichka»
В 2015 году окончил МСИ имени Г.Р. Державина (курс В.А. Коняева).
В 2015 году был принят в труппу театра «Модерн».
Занят в спектаклях:
В 2015 году был принят в труппу театра «Модерн».
Занят в спектаклях:
- Затерянный мир – динозавр, моряк, человек из толпы
- Юлий Цезарь – третий гражданин
- Матрёшки на округлости земли – солдат
- Юная любовь в пяти театральных измерениях – граф Капулетти, граф Монтекки
- О дивный новый мир – помощник предопределителя
- Сказки простого карандаша – синий карандаш
- Саломея – первый солдат
- Путешествие маленького принца – честолюбец
- Война глазами детей – солдат
- «Анна Каренина. История Вронского», реж. Карен Шахназаров, 2017 г.
- «Жили-были мы», реж. Анна Чернакова, 2016 г.
- «Чудотворец», реж. Дмитрий Константинов, 2014 г.
